《文化苦旅》读后感通用15篇
看完一本名著后，你有什么体会呢？写一份读后感，记录收获与付出吧。那么读后感到底应该怎么写呢？以下是小编精心整理的《文化苦旅》读后感，仅供参考，大家一起来看看吧。
《文化苦旅》读后感1
捧一抷泥土，上面有你深深的足迹，是文化的苦旅…… ——题记
“文化的旅程是苦，是涩，在这千年的叹息中讲诉苦旅。”沉沉的梦中，听见远方的钟声。
在心底，亦听见心灵的召唤。蠢蠢欲动，我要行走，笔直的走去，冥思其文化的深意，苦行到远天的尽头。
孤身一人，远离世俗的喧嚣，享受这份隔绝人寰的幽静和这些灿烂的中华文化。苦行，只奢望能有一种苦涩的回味，焦灼后的会心，冥思后的放松，苍老后年轻。
一抹斜阳温柔的抚在脸上，天地变得分外明亮和安静，于是追随着余秋雨先生的脚步，进行一场异常深刻的文化苦旅。这是一次对文化的祭奠，也是一次心灵的叩问。
无垠的沙漠，沉静而悠远。夕阳的余晖投下一片阴影，没有绿色，缺少水源，只是一只来自欧洲的驼队，留下一道道车轮碾过的痕迹。在沙窝中一串串深深的脚印间，在一个个夜风里的帐篷中，在一具具洁白的遗骸里，将中华五千年积淀下来的敦煌文化就这样一点一滴的消磨殆尽。这是中国的土地，这是华夏民族的文化！当敦煌洞窟重见光日的那一刻，我们的文人，中华的傲骨又怎能不怆然涕下？敦煌千年的变迁，怎能不让无数中华儿女热血满腔？流过太多眼泪的'眼睛，已被风沙磨钝。
我们，是飞天的后人；这里，是我们的天下。中国的荣耀和耻辱掩映着敦煌壁画美的踪影。血与火的征战，又怎能容你们践踏？
可是，五千年的中华文明终究成了人们彩色的梦幻，一种圣洁的沉淀，一种永久的向往。我冥思，诺大的中国，竟存不下几卷经文？这是中国的悲哀，这是中国文人的悲哀。
我思忖良久，在这一场文化苦旅中，中国丧失了什么，中国人又丢失了什么？是一种民族气节，是中国文人所独有的傲骨。
谈到中国文人的傲骨，就不得不提到这样一个人，他就是陶渊明——田园诗人之祖，隐逸诗人之宗。
在中华历史的长河中，陶渊明确实是一颗耀眼的星辰，他不仅以善词文著称，更是一种淡泊名利、高洁傲岸的高尚情操感染着无数文人，甚至影响中国文坛的深层发展。
陶渊明出身庶族，29岁出仕为官，后任澎泽县令。诸多黑暗的官宦生涯，使他无法与世俗同流合污，到任81天，为了“不为五斗米折腰”而愤然离职。至此，陶渊明十三年的官宦生涯结束。于是毅然隐匿于庐山之下，走上了归隐田园之路，以追求其内心的宁静与淡泊。
那年，陶渊明41岁。每天以酒为友，以诗为乐，以菊为伴，两袖清风，充盈着古代知识分子追求个性价值的信念，昭示着古代文人高旷雅致的风采，以及中国文人所独有傲骨。
“久在樊笼里，复得返自然”的陶渊明“采菊东篱下，悠然见南山”，在闲适的田园生活中，他心情自然而宁静。晚年贫困潦倒时，也不愿再入仕途。直至427年11月，63岁的陶渊明淡然离世，魂归南山之下的茅庐中，步入桃花源的隔世生活，归去来兮……
我开始思索文化的真正内涵，或许余秋雨先生笔下的《文化苦旅》正是一种对文化的深层认知，对文化的种种历练。
于是我用哲学的眼光看待苦行，冥想苦思，探山水名胜，观人文风景，自然是归结于文化的熏陶，精神的洗礼。
停伫于那些流转千年的文化之中，苦行亦冥思，只愿挺起中国的脊梁和傲骨，和余秋雨先生贴近山水，苦旅文化，冥思深涵……
《文化苦旅》读后感2
父爱如大山，严厉背后，是一颗细腻的心；父爱如湖水，默默无闻，却滋润我们的心；父爱如皓月，没有火热，却在黑暗中给你指明方向……看，那父爱如涓涓细流，汇成一丝丝温暖，深入人心，沁人心脾。
翻开余秋雨的《文化苦旅》，《牌坊》一文首先跃入眼帘。正在吸引我静下心去看这篇文章的还是其中穿插的一个外国故事，说的是一位姑娘为了保住贞洁而跳水自杀，她的父亲抱回她的遗体，放进了冷库保存。老修女写信给教皇，这个姑娘被封为圣徒。有一天，一位醉酒的青年误闯入冰库，发现这位美丽的姑娘，当他贴着冰块时，本该冰冷的冰块却是热气腾腾，他靠着姑娘散发的热量，扛过刺骨的寒冷——姑娘真的显灵了。最后，青年挟着解冻的姑娘飞奔，像要把她送出天边……
这是小说《热冰》，关于处女与冰块的故事，一块圣女的牌坊，不是石头做的，而是一方冰块，这是我第一次看到具有这样幻想色彩的外国小说。刚翻开这本小说，我便看到那段微微加粗的黑色字体，这些字好像从泛黄的纸张里悄悄地浮了上来，就像那位美丽姑娘把温暖传给青年那样，要把书中的内涵传给我。才疏学浅让我领略不了别的，只在脑海里出现明晃晃的两个大字——父亲。
往前翻了几页，开始看《牌坊》的正文。这是一个由叫潘木公的聪明老道和善良的石匠引发的故事：一位年轻石匠告诉潘木公，那些立了牌坊的自杀女子墓都是空的，不是升了天，而是被她们的父亲转移了。故事的最后，写了这么一段话“在昏暗的月色下送别小船的，总是父亲。因为母亲裹着小脚，行走不方便，更怕她在河边哭出声来。父亲很少说话，步子轻轻，快速向小船走去。那神情，与那位把女儿封进冰库的外国父亲，完全相同。”父亲把女儿送走，是想给心爱的她一个未来，乡村的封建思想会让这些女子背上一个沉重的包袱。小船向前驶去，渐渐淹没在远处的微光中，父亲还是静静地站在岸边，举目远眺，默默留下一行泪水……这让我想起我与父亲的一个故事。
童年的时候，父亲常要等我。有一次拉丁舞演出，我要去彩排，父亲开车把我送到表演的`地方。我和朋友一起在台下等候时，突然一个和我们一起跳舞的女生撞了过来，她的手机掉在地上，发出“啪”的一声，她心疼的骂我：“你没长眼睛啊！没看到我走过来吗？没教养的，当自己是谁呀？快把我的手机捡起来！”突然遭到一顿痛骂，我一时没回神愣在哪儿。朋友看她狂傲的样子，义愤填膺的说道：“明明是你撞过来的，凭什么说我们啊……”，乱说一通后，朋友就拽我离开。意外被骂使彩排的心情也没了，草草结束彩排就准备回家。
独自离开舞台，去父亲停车的地方。在我的必经之路，远远就看到父亲一个人站在路口等我的身影。尽力隐藏心中的不快，但我还是低估了父亲的火眼金睛，看来子女任何的喜怒哀乐都逃不过父母的双眼。心中的委屈瞬间泛滥，父亲虽没有替我伸张正义，但他的循循善诱，悉心教导还是慢慢平复了我的心情。这就是我的父亲，常伴我左右。没有豪言壮语，却用润物无声的默默等待诠释着一个父亲的无声爱意。
散文中的那个父亲，等待着沉睡大地上悄悄出现的熹微晨光，等待着乡村的解冻。我也在父亲充满爱意的注目中，从蹒跚学步到翩翩起舞，从牙牙学语到四书五经。在人生漫漫长路上，父亲就是那个始终愿意不离不弃给我温暖的人。
想人间婆娑，全无着落；看万般红紫，过眼成灰。珍惜那如山的父爱，让那丝丝的温暖流进子女的心田，开出人间最艳丽的花朵。
《文化苦旅》读后感3
涩苦的旅途，是心的向往；迷失的终点，是情的栖息。心灵与远古的共鸣，回荡出了悠悠华夏；脚步与土地的吻合，踏印出阡陌九州！文化的旅途无字的文书，却可以镌刻山河，雕镂人心，永不漫漶。
与我来说，余秋雨先生洒脱又带着沧桑的文笔无疑是开启灵智的一束朝阳。在朝阳的晕染下，我领悟我一直想的而又说不出道不明的事物。
劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。一夫当关，万人莫开。中间夹杂着几声凄切壮美的羌笛声。阳关就出现在我们眼前。听这扣人心弦的渭城曲，就去寻找梦中的阳关。当峨冠博带早已零落成泥，崇楼华堂也都沦为草泽之后，独属于文人的魔力便显现了出来。一首渭城曲，让他焦急的期盼着对诗境实地的踏访，为童年为想象，为无法言传的文化归属。阳关路，寻梦道，如今的阳关，以没有了往日的凄切，故乡柳荫下的诀别，将军咆哮时的怒目，丢盔弃甲后的军旗，随着一阵烟尘，又一阵烟尘都飘散远去，就像是随着文风逐渐刻板，民族精神的高地，终成废墟，恍若一切，从未来过。阳关是古战场，也可以说，阳关是用兵士枯骨堆砌而成。他们因何要战争？是为了守候他们身后一方的土地。可是过了千年以后，情形并没有像他们所想的那样。阳关终年积雪，阴冷干涩，羌笛声愈加凄切。也罢，既然一个民族都不忍心在听，他们也灭迹在这皑皑白雪中吧…
再小的个子，也能给沙漠留下长长的身影，再小的人物，也能让历史吐出重重的叹息。世间很多看起来很正常的现实常常掩盖着一个可怕的黑洞。诚如他笔下所写的王圆箓，一个由时代创造的，正常不能再正常的世俗之人，也许是世事的造化，居然让他一个三清的弟子当起了释迦摩尼的守护者。而他也真是尽心的守着，也不知是不是无意中感动了佛祖，竟无意中开启了一扇轰动世界的窗子。
他发现后更离奇的是竟把这无价的经书低价卖给斯坦因。导致中国敦煌的.文化有着巨大的空缺，直到现在，有些重要经卷也不得不从外国“借”来研究。可是王道士真的是十恶不赦的人吗？胡适曾在演讲中提到王道士时说，王道士一开始并不知道经卷的价值，最初以经卷能够治病为由向附近居民售卖，把经卷烧成灰烬和水让人吞服。这说明王道士一开始对文物价值一无所知。那么文化的流失该怪他吗，不怪，又该怪谁呢？
竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生。苏轼的旷达超脱，是岁月沉积后的瑰宝。当可爱高贵魅力之类，既构不成社会号召力也构不成自我卫护力时真正厉害的是邪恶低贱粗暴，他们几乎战无不胜，攻无不克。但世间真正的成熟大多都来自一场灾难之后，成熟于灭迹后的再生，成熟于脱胎换骨。成熟是一种明亮而不刺眼的光辉，一种圆润而不腻耳的音响，一种不需要对别人察言观色的从容，一种终于停止向周围申诉求告的大气，一种不理会喧闹的微笑，一种洗刷了偏激的淡漠，一种无需声张的厚实，一种并不陡峭的高度………
峨冠博带的零落凸显出文化的不朽；渺小的人物让历史突出重重的叹息凹视文化的枢纽；脱胎换骨的成熟预示着文化隙穴之窥。文化的旅途永无止境，余秋雨先生的文章无疑启发了我对于文化的探索与思考，也让我感悟到了继承文化的重要。对于文化正所谓：路漫漫其修远兮，吾将上下而求索。
《文化苦旅》读后感4
《文化苦旅》这本书是余秋里教授第一本文化散文集。全书共235万字，有三十七篇。这本书的介绍了一处处令人流连忘返的风景名胜与历史古迹，但是，在那一处处古迹的的背后却隐藏着人们不为人知的一面，而作者运其妙笔，给我的心灵写下了“震撼”两个大字……。其中最为感触的是《道士塔》。
《文化苦旅》这本书在告诉我们中国古代历史的同时，告诉了我们更深一层的道理，就拿道士塔的第二节来说吧，文章是这样写的：真不知道一个堂堂佛教圣地，怎么会让一个道士来看管。中国的文官都到哪里去了，他们滔滔的奏折怎么从不提一句敦煌的事由？其时已是20世纪初年，欧美的艺术家正在酝酿着新世纪的突破。
罗丹正在他的工作室里雕塑，雷诺阿、德加、塞尚已处于创作晚期，马奈早就展出过他的《草地上的午餐》。他们中有人已向东方艺术家投来羡慕的眼光，而敦煌艺术，正在王道士手上。王道士每天起得很早，喜欢到洞窟里转转，就像一个老农，看看他的宅院。
他对洞窟里的壁画有点不满，暗乎乎的，看着有点眼花。亮堂一点多好呢，他找了两个帮手，拎来一桶石灰。草扎的刷子装上一个长把，在石灰桶里蘸一蘸，开始他的粉刷。第一遍石灰刷得太薄，五颜六色还隐隐显现，农民做事就讲个认真，他再细细刷上第二遍。这儿空气干燥，一会儿石灰已经干透。什么也没有了，唐代的笑容，宋代的衣冠，洞中成了一片净白。道士擦了一把汗憨厚地一笑，顺便打听了一下石灰的市价。
他算来算去，觉得暂时没有必要把更多的洞窟刷白，就刷这几个吧，他达观地放下了刷把。当几面洞壁全都刷白，中座的雕塑就显得过分惹眼。在一个干干净净的农舍里，她们婀娜的.体态过于招摇，她们柔柔的浅笑有点尴尬。道士想起了自己的身份，一个道士，何不在这里搞上几个天师、灵官菩萨？他吩咐帮手去借几个铁锤，让原先几座雕塑委曲一下。事情干得不赖，才几下，婀娜的体态变成碎片，柔美的浅笑变成了泥巴。听说邻村有几个泥匠，请了来，拌点泥，开始堆塑他的天师和灵官。泥匠说从没干过这种活计，道士安慰道，不妨，有那点意思就成。于是，像顽童堆造雪人，这里是鼻子，这里是手脚，总算也能稳稳坐住。行了，再拿石灰，把他们刷白。画一双眼，还有胡子，像模象样。道士吐了一口气，谢过几个泥匠，再作下一步筹划。今天我走进这几个洞窟，对着惨白的墙壁、惨白的怪像，脑中也是一片惨白。我几乎不会言动，眼前直晃动着那些刷把和铁锤。“住手！”我在心底痛苦地呼喊，只见王道士转过脸来，满眼迷惑不解。是啊，他在整理他的宅院，闲人何必喧哗？我甚至想向他跪下，低声求他：“请等一等，等一等……”但是等什么呢？我脑中依然一片惨白。
《文化苦旅》让我领悟到了“苦”字的意义所在，更让我学会了惋惜，更学会了如何不让惋惜存在……
看这本书，同时还要慢、要细，里面的思考，非常人所思，非常人所见。
读了余秋雨的《风雨天一阁》、《青云谱随想》等又让我感受倍深，感受到了中国的文化人身上的良知和意志力。也让我深深体验了“书中自有黄金屋”。
《文化苦旅》读后感5
初见她，是在一位好友手中，对她的名字好奇不已：所谓“文化之旅”，为何会“苦”?抱着这样的好奇心，翻开扉页。这一翻，宛若跌入湖中，再也无法自拔。如今重读，更有一番新意缓缓涌上心头，久久不能平复。
残阳如血，漆白色葫芦状的道士塔在夕阳的照耀下投映出暗淡的深色;驼铃摇曳，流丽绚烂的莫高窟壁画于风沙的呜咽中天衣飞扬，满壁风动;柳芽初发，白发苍苍的苏州在一片吴侬软语中焕发新生的活力;暴雨如注，书藏古今的天一阁于风雨的洗礼下更现清秀素雅;宣纸墨砚，我以我笔祭轩辕。
北国风光
残阳如血，漆白色葫芦状的道士塔在夕阳的照耀下投映出暗淡的深色。
余秋雨先生以理性的思考和诗性的语言写著了这篇《道士塔》，以对民族文化深沉的热爱倾诉一腔热血，唤醒人们对文化掠夺的思考。
我不禁想起那烽火连天的中国近代史，暂不谈割地赔款，也不叹民不聊生，只一把火，烧尽了整个圆明园。呵，八国联军烧得只是圆明园吗?不，他们烧得是明清两代的文化瑰宝，是千百年的文化积淀，是整个中华民族的文化自尊。每每在照片上，在书本上，在电视上看到圆明园的断壁残垣，好想走上前去拥抱她，拥抱这流泪的圆明园，拥抱这泣血的中华文明。忽想起现代曾有人提议重建圆明园，也许此人本是好意，我却不以为意。纵你有能工巧匠恢复百年前的亭台楼阁，纵你有琳琅满目的奇珍异宝装点，纵你有文人骚客为此题词作赋，但，回不去了，文化的红线一旦断裂便很难再系上。倒不如留下这满目疮痍，叫后世千千万万的子孙以此为戒——你若不发愤图强，就连老祖宗留下的灿烂文化也无法保护。也难怪余秋雨先生发出这样的质疑：“偌大的中国，竟存不下几卷经文!”
但我相信，漫漫黄沙无法吹散文化的坐标，滚滚车轮无法载运文化的厚重，卷卷经文也无法翻卷文化的。中华文化定如黄河长江般奔涌向前，生生不息。
驼铃摇曳，流丽绚烂的莫高窟壁画于风沙的呜咽中天衣飞扬，满壁风动。
文章《莫高窟》应当算是前文《道士塔》的续，然，两者的切入角度却是全然不同的。前者痛惜文化的缺失，后者则感慨文化的交融。是的，真的很奇妙，世界上几大文明——希腊文明，印度文明和中华文明竟在这里不期而遇，水乳交融。鳞次栉比的泥质彩塑镌刻出希腊文明雏形，衣袂飘飘的敦煌飞天舞动起印度文明的风姿，反弹琵琶的唐仕女演奏出中华文明的昌盛。看呐，这享誉中外的莫高窟不正是文化交融最好的佐证吗?
江南小调
柳芽初发，白发苍苍的苏州在一片吴侬软语中焕发新生的活力。
余秋雨先生在《白发苏州》一文中毫不掩饰他对苏州这座古城非比寻常的喜爱，称赞她给人“真正的休憩”和“感官上的`宁静和慰藉”，将你心头的烦忧熨帖得平平展展。
我想，余秋雨先生之所以如此喜爱苏州，不在于她多如繁星的名胜古迹，也不在于她小桥流水的景致，更多的是苏州特有的人文情怀。苏州，既不艳羡帝都的金陵王气，也不惧怕吴越之战所带来的灾难，她更关注是西施作为一个女人的辛酸和唐伯虎作为一个文人的无奈。就连明代时期苏州人反抗朝政xx的激烈斗争，也如亮眼的星一闪而过，当朝野上下向京都千恩万谢时，当世人对古城刮目相看时，苏州只是笑笑，继续过小桥流水人家的日子，园林依旧纤巧，河流依旧明澈。这座城的宽容与从容，是多么的可遇而不可求。
国人将苏州称为“东方威尼斯”，这样的称呼大可不必，相较于船只终日穿梭不息的威尼斯，苏州更多了一份平和、一份宁静和一份从容。
人间，只有一个苏州。
《文化苦旅》读后感6
“我无法不老，但我还有可能年轻。”
——题记
潇潇洒洒地走了回天涯，让山山水水留下了点自己的足迹。你说它苦，它苦中有乐；你说它乐，它乐中带苦。用旅程修饰笔下的文字；用时间磨砺人生的沧桑；用回忆勾勒出最完美的篇章。他说希望笔墨留下的痕迹有一种苦涩后的回味，焦灼后的会心，冥思后的放松，苍老后的年轻。他希望如此，可却说这实在已是一种奢望。于是，行走在陆地、江海，怀揣着一个缱绻的梦想，诚惶诚恐地开始踏访着一个个或新颖或陈旧的梦境。
像那海滩上一地的细沙，风过，沙动。潮退后，依旧是原来的样子，可留下的，还有海的味道。从敦煌行至阳关，从邈远的四川平原旅至古色古香的苏州。有过在宁静的三峡下苦苦地冥想，有过在神秘的'洞庭湖畔低低地自语，更有过行走在苏堤、白堤之上，驻足于雷峰塔废墟之中。他常常笑语，这是欠西湖的一笔宿债，或许，又是还了他儿时的一个陈旧的梦境。走走停停，歇歇走走，走的又黑又瘦，让唐朝的烟尘宋朝的风洗去了最后一点少年英气，或者是疲倦的伏在旅店的小桌子上涂涂抹抹。他不得不承认他无法不老，但是至少曾经还像这般年轻的大胆。无论是他笔尖之下那扬扬洒洒，绚丽多彩的文字，还是他嘴中不太愉快又略带苦涩的旅途，对我来说，都充满着无尽的好奇和幻想，我尊重他，我想，不仅仅是我一个。
再美的景色也需要有历史的沉淀，和文人的裹卷，正是如此，才能吞吐千年。也许百转千回中，对历史的多情，总会让自己的人生增加更多的负重。也许那是苦的，但历史的沧桑感总会给人更多，更珍贵的回忆，就是那种苦涩后的回味，在身体里缠绵了千年，只为等那一瞬间，然后无无尽的延绵……也许这整一个，都只是博大精深的中华文化那个小小的缩影，伴着人的苦，人的思，人的忆，人的记，而后，散发出它无法遮掩的光彩。或宁静，或喧闹，或婉约，或大气。也许浪漫安详是你所爱，又或者高贵浮华才是你所钟情，那又有什么干系呢？你可以坐在莽莽大地之上，站在高山河流之旁，甚至，只需停驻于那些流转了千年的文化之中，静静地听他诉说，诉说这千百年来的滴滴点点。
当你真正融入这山水画、人文画般的大自然之中，你会迷恋上她千种万种的风情。阳关苍茫的白雪，庐山迷蒙的雾霭，苏州精雅的林园，吴江凄冷的落叶，你与它们交融在一起，然后发现自己会无端的动容。交织着老屋的回忆，夹杂着对风景无限的感怀，也许再当你靠在残破的古老城墙之上，你内心里，会少一些对着残垣断壁的悲凉，更多的是，对久远历史的赞叹和对古老文化的敬仰，甚至，是膜拜。
思绪是不止的，我看出来了。每一次临别时的不舍，全都精巧地隐藏在那一句句精短的皆为之中，他是怕再写下去，便很难再收手了吧。一本薄薄的书，怎够抒发他无穷的感怀。我亦知，那些跋涉于山水中的记忆，早已盖过他口中所说，所叹的苦涩。他定亦想像他所欣赏的理查德教授一样，像顽童一样举着双手，引吭高歌。于是，文化的精魂，和着风，和着阳，和着脚印足迹，释放出它无比耀眼的光芒。
文化苦旅，苦了人，甜了心。
有些记忆，从不曾老去……
《文化苦旅》读后感7
历史更迭、文化演进，新旧交替的事，总是以严肃又谨慎的面目出现在我们面前。似乎，这注定就是一个考验谈话者知识储备和思考能力的话题。直到读了这篇文章，我才意识到，要把一个完整的观点讲完，且是用易懂的方式，一个美丽的故事，足矣。
《寺庙》，表达了余秋雨对传统文化和现代文化之间关系的观点，不过别担心，这里并非充斥着晦涩的术语，将心怀好奇的敲门人恐吓在外，相反，不经心瞄一眼，满纸尽是“晨钟暮鼓”“和尚老妇”的清新字句。
再认真地读读，会发现文中开头已经对于“传统”“现代”的区分给出多次暗示。坐落西边的山庙，似日落西山的“传统”；而建在东边的学习，则代表着“现代”，如旭日初升。一开始，这种“传统”和“现代”的矛盾是刺目而略尖刻的，制造出矛盾的一方是“现代”：女教师们对寺庙和信佛老妇的排斥、对和尚“惜生护生”却伤害植物的不屑，都隐隐透露着一点对古板“传统”的嫌弃，对落后“传统”的责怪。
当然，如果只是站在那个时代，一味粗暴地指责“传统”，文章也大大减色了。
看似已经走向尽头的“传统”，在这片广阔的土地上依然保有难以撼动的影响力。不是因为人们不思进取，向腐朽“堕落”，而是正如文中所说，山庙里传来的诵经声，“那音调，能把四周的田野稳稳罩住”。“山庙”，是这片土地上的人们无声的守护者，连山匪见了庙里的和尚，也不敢造次。山庙所代表的“传统”，总是暗暗牵动着人们的神经，是人们的精神寄托。
“传统”和“现代”各具特色，看似彼此分离，但是各取其长才是归途。因此，接下来的两件事：和尚的诵经声驱使土匪转性、老师们认为“精通现代教育”的李叔同出家，这渐渐地转变了老师们对寺庙的看法，也是“传统”与“现代”的一次握手言和。而到文章的结尾，老师在经历了对“传统”的看法转变后，说了一句：“好了，佛在说，动身吧。”则成为这种文化间交流的高潮——底蕴深厚的“传统”推动了“现代”的前进。
在泛黄的'书页上，这是一个美丽的哲理故事，但作为一个立足于中华民族崭新时代的人，我不能不为这篇文章的远见折服。放眼现实，在曾经落人一等的时代，我们有过对现代文化的狂热追求和对外来文化的崇拜。但当昔日的青瓦红墙被钢筋水泥替代、当千篇一律的电脑字体取代龙飞凤舞的手写书法……我们从盲目改变的浪潮中冷静下来、从扎根千年的泥土中拔根而出，无所适从的迷茫又令我们疑惑不已。最后我们提出：文化自信。
我们将现代电子音像技术和传统民间故事结合，于是有了《大圣归来》《哪吒：魔童转世》的“国漫崛起”；我们将现代媒体和传统国宝结合，于是有了《国家宝藏》《如果国宝会说话》的“国宝热”；我们将现代先进的制衣技术和传统汉民族服饰结合，于是我们有了“汉服复兴”，而那些跳动于街头巷尾的绚丽的颜色和舒适的面料，是在过去极少有甚至没有的……
在这个因现代文化和传统文化交融的节点，我们才终于切身感受到了1+1>2的惊喜与美好。这时我们若想回头，看看一路我们如何走来，像那些历史学家和社会学家一样好奇文化的演进，别忘了翻一翻这个美丽的故事——它其实早就将这一切演绎过。
《文化苦旅》读后感8
读万卷书，行万里路。作为一名教育工作者，读了《文化苦旅》这本书，也从中找出了丝许的感觉。
作者余秋雨先生从九三年开始从上海戏剧学院辞职后，便慢慢地行走在青史曾经驻足的角角落落。用他独具的慧眼和感悟纂写着一段段亲身感悟。或许作为我们是没有机会去尝试这样的一种生活，这种苦行僧般的高尚，我们只是以另一种特殊的方式在传承着这样一种精神。
读《文化苦旅》，是读行走的哲学。在游历山水之间，去感悟出一些人生的真谛。我们去到了某一个地方参观旅游，总是会不自觉地回想那里发生过的一切，曾经在我们所站的这个地方有谁走过，又发生过的什么样的历史事件呢，又是谁在这里修建的呢，修建的目的又是什么呢等等。就在这样的一瞬间里，那所有的一切都会很自然浑沌地交融在一起，历史的沧桑感与人生的沧桑感便会油然而升，历史古迹所蕴藏着的精神与文化重燃而生，使参观者都好像亲身经历过了一般。那我们的教书育人又何尝不是如此，在日常的教学过程中，我们与学生们做着不同的互动，在同他们的交流中，我感觉到他们对知识的渴望，此时作为一名教育工作者我感觉自己是无比的自豪。我们在默默耕耘的同时，看到学生们快乐成长，在知识的海洋中畅快地游历着，我感觉到无比欣慰，感觉我们的付出都是值得的。
读《文化苦旅》并不是在欣赏山水风景，而是在对历史沧桑的一种回顾，叹息和哀伤，也是对人生的一种激励。一次次的漂泊旅程，都是在增长我们的智慧，洗涤着我们的心灵。这一次又一次的跋涉又能让我们得到一种启迪，一种精神的寄托。文化的传承，历史的见证在这里留下了最真实的写照。岁月的流逝，让历史的沧桑在人们的记忆中早已经是越磨越淡，渐渐地淡出人们的生活圈子，时间磨损了最值得深藏的记忆，或许也只有当我们身临其境的那一刻才能将这些诠释出来。教学的过程中，我们同样也会遇到这样那样的难题，教学是一种十年如一日的工作，孜孜不倦，我们看不到呐喊声，没有欢呼声，更加没有掌声。学生是学习的主人，是发展的主体。教师面对的是学生的未来，而不是个人眼前的荣誉和利益，要立足于学生的成长。因此教书育人不可急功近利，需从大处着眼。更不能因长久以来受应试教育理念的影响而习惯于只看眼前，不顾将来，以剥夺学生个性为代价换取教师的.师道尊严，以牺牲学生的学习兴趣为代价，过分苛求学生的成绩，换取暂时的高分。教学的工作任重而道远。
读着《文化苦旅》，让我渐渐地明白了很多东西。我想，读一本书除了能够获得理性和知识的收获之外，最大的享受可能是那种喜悦，有所思有所悟的那种喜悦。读《文化苦旅》并不是一件舒心的事，因为需要用全部的心去感悟。但是读着读着，便会有所收获。犹如在教学的过程中我们可以清楚地发现学生的成长和发展有其阶段性，不能强求一致，更加无法整齐划一。而真正能够给学生以伟大启迪和深刻影响的往往是一些教育的细节。要知道学生们真正的想要的是什么，想听的是什么，感兴趣的是什么，然后引导学生自读、自悟。发现学生的闪光点，给予及时的表扬，真诚地赏识他们。在教学的过程中，教师仅仅有责任心还是不够的，变单纯的“责任”为丰富的“情感”，才是真正的关键之所在。这些是我在读完《文化苦旅》后的所思，所想，所感。
《文化苦旅》读后感9
人有人品，书有书性。为官者善深沉，从商者善钻营，平头百性太随性。所以人品与书性往往很一致。
作为一介草民，参不透官场机密，悟不明商业道理，只得随性随心。况且本人天生苦命，对苦字分外亲近。所以，当我一看到余秋雨先生的《文化苦旅》，便有一种阅读的冲动。读完后，我对之前《文化苦旅》中的“苦”字理解：认为无非是指旅行的劳苦，此刻才发觉这实在过于幼稚的理解。其实，苦于身无所谓苦，苦于心才实为苦。作者曾感慨：“文人似乎注定要与苦旅连在一齐。”我以为，这乃是文人最大的财富。苦涩过后总会留下一丝回味——对历史的感悟，对文化的理解，对人生的思索，全部融在这苦涩后的回味中了。
读完此书，感觉自我对古代文化有了更深一步的认识。这部文化散文集让我感受到这正是一种苦涩的回忆，焦灼后的会心，冥思后的放松。其中也夹杂着对青年人为文化沦丧的不满，同时也为中老年对于世事的无奈和老年人沧桑的惋惜。
该书从风景秀丽的江南到大漠孤烟的大西北，从色彩斑斓的莫高窟文化到浑厚凝重的北魏都不展现出人类文化的一种积淀，一种象征。
书中有以柔婉清新的江南为景的《白发苏州》、《江南小镇》，也有那如水柔顺却又错综的《风雨天一阁》、《青云谱随想》，都以人物为基础，展现了风景背后的人文感受。同时也有与江南截然不一样的《莫高窟》中的热烈奔放，《那里真安静》中沉静冷冽地对战争的反思。作者在每一处的反思都是对文化的一种苦苦探寻，一种欣欣向往。
在山水解读历史，在历史中解读文化，在文化中看透山水，让自我的心灵也受到文化的熏染，精神的洗礼，这便是我读《文化苦旅》获得的最强烈的感受。虽不能说我完全理解了余先生对文化的解读，但我能够品味出文化的.一种现象，对美丽文化背后的一种宣誓。在我们青年一代人，时常最容易丢失，最容易遗忘的就“文化”。而如今，理解古代文化，欣赏古代文化，解读古代文化，就常常是那些“聊发少年狂”的老夫们了。其实这才是对文化的一种传承，一种无形的保护。金钱和权力使王道士变得如此的残忍，让一尊尊美丽的雕像就这样的灰飞烟灭。这无不暗示了一句话“有钱可使鬼推磨”。看到那里的时候我感到一丝丝的惋惜与无奈。
看完这本书之后，看这许多的文化在面前一幕幕的消失。突然想到了中国的近代，在那些蹉跎的岁月里。人们不在乎“文化”，只求“苟全性命于乱世”。一张张沾满泪水的图片——鸦片战争炮火、鸦片对古代人们一种打击，火烧圆明园对这座旷世奇座毁灭性的摧毁。就连最近电影《新少林寺》都有鹬蚌相争，洋人得利于珠宝的情节。文化发人深思。我们的国家一天天强大，这正是我开始要寻回属于我们自我的文化，那是对中华民族的一种传承，对华夏礼貌的一向传承。
文化“苦”旅，苦的是种经历，苦的是种感受，苦的更是种震惊人们心灵的良药。写到那里，我也能够发觉其实在苦中也能够寻求欢乐的真谛。这一路“苦”来，虽征程漫漫，寒窗数载，却终究走出了他的“文化苦旅”。
《文化苦旅》读后感10
高尔基先生说过：“书籍是人类进步的阶梯。而自己这么多年一直执着于类似盗墓笔记类手机电子小说，阅读过程热闹，读完确无积淀，从没有静下心来阅读纸质书籍，恰逢处室举行“书香飘一线，文化进班组”读书活动，于家中询问上大学的孩子读书建议，孩子从他的书架上抽出了这本《文化苦旅》递给了我，看到书名的那一刻，疑问突现，文化还苦？目光落在一个“苦”字上：人生可以困苦，文化何为苦？为何苦？
带着疑问开始阅读，开篇的《牌坊》《寺庙》，只立足于童年旧事，并未写远游。既无远游，又何来“苦旅”一说？读了第三篇《我的山河》，方才豁然开朗。先前看似偏题的文章，实则阐明了作者作“苦旅”的缘由。作者本是山河之子，女教师的到来使冰封的村庄解了冻，也把家乡的山河拉进了书本。他便从解了冻的乡村走向城市，博览众书，却蓦然醒悟：人，应当回归山河;文本文化，应当回归生态文化。
“文化苦旅”的第一部分是中国之旅。从莫高窟到道士塔，从荒无人烟的西域到人间天堂苏杭，作者的足迹遍布了大半个中国。
作者余先生喜欢把关注的焦点定位在自然景观背后所沉淀的文化内涵上，体现出一种俯仰天地古今的历史感和沧桑感，因而饱含深切的民族和文化忧患意识。作者在开篇写自己游白帝城、黄鹤楼、寒山寺的经历，由己及人，写出了当今人们骨子里对“诗”的追寻，归根溯源，便是人们的历史文化情结。于是，在第七段中，作者带着这份情结、冲着王维的《渭城曲》，去寻阳关了。这儿，作者第一次提到了雪，这雪是苍凉悲壮的;也第一次提到了“苦”，这苦则是因为天寒路远，却孤身前行。
作者是极喜欢对比的，从《寺庙》中的寺庙与学校、冷与热、新与旧，到《沙洲隐泉》中的巅峰与低谷、粗犷与明丽的，对比过后知无一不去向一个和谐统一的有机体。此处则构成了一系列更为宏大的对比，在对比中更深入了解中华文明，从中华文明中更深入了解其他文明。
此为“苦”的第一层。
面对这一望无垠的天地，作者感叹自身如侏儒般的渺小之余，又将思绪投影到了历史的长河中，由寻阳关的`经过转为对阳关的直接凭吊。
在用寒风、苇草、群山、白雪、烽火台等景物描绘出阳关的苍凉后，终于姗姗点出了那首《渭城曲》，也带出了“唐人风范”。可惜，唐王朝并没有将此延续久远。
因而阳关坍塌了，成了废墟，作者为之惋惜;阳关坍塌的背后，是一个民族精神疆域的坍塌;苦，亦一种是对封建统治阶级对文化的轻视、对本该傲立于世的中国文化的摧残的无奈。此为“苦”之第二层。
然而，旅途仍没有停下，步履依然向前。正如前文所说，这是一场探索文化的本质、生命的意义的旅途，因而免不了踽踽独行、苦苦求索。
由于时间关系，我只读到了这里，“苦”的第三层还未曾探及，待读完后分享。通过阅读以上部分内容，感觉作者想借山水古迹探寻中国文人艰辛跋涉的脚印，在作者心中，山水仿佛都有了灵性，成了一个充满智慧的哲理老人，作者不仅仅是用眼睛来欣赏景物，而且把对历史的深刻感悟融入其中，反观自己，每每去到一个有文化底蕴的地方，只是观景观物，没有更深层次的思索，犹感自身文化素养之低，知识匮乏，少了很多意境。
《文化苦旅》读后感11
读万卷书行万里路，读了《文化苦旅》这本书，我感受最深，也是最大的，作为一名教育工作者在读完这本书后也从中找出了丝许的感觉。
作者余秋先生从九三年开始，从上海戏剧学院辞职后，便慢慢地行走在青史曾经驻足的角角落落。用他独具的慧眼和感悟纂写着一段段亲身感悟。或许作为我们是没有这样的机会去尝试这样的一种体会，这种苦行僧般的高尚，我们只是以另一种特殊的方式在传承着这样一种精神。
读《文化苦旅》，是读行走的哲学。在游历山水之间，去感悟出一些人生的真谛。我们去到了某一个地方参观，总是会不自觉地回想那里发生过的一切，曾经在我们所站的这个地方有谁走过，又发生过的样的历史事件呢，又是谁在这里修建的呢，修建的目的又是呢等等。就在这样的一瞬间里，那所有的一切都会很自然浑沌地交融在一起，历史的沧桑感与人生的沧桑感便会油然而升，历史古迹所蕴藏着的精神与文化重燃而生，使参观者都好像亲身经历过了一般。那我们的教书育人又何尝不是如此，在日常的教学过程中，我们与学生们做着不同的互动，在同他们的'交流中，我感觉到他们对知识的渴望，此时作为一名教育工作者我感觉自己是无比的自豪。我们在默默耕耘的同时，看到学生们快乐成长，在知识的海洋中畅快的游历着，我感觉到无比欣慰，感觉我们的付出都是值得的。
读《文化苦旅》并不是在欣赏山水风景，而是在对历史的沧桑的一种回顾，叹息和哀伤，也是对人生的一种激励。一次次的漂泊旅程，都是在增长我们的智慧，洗涤着我们的。这一次又一次的跋涉又能让我们得到一种启迪，一种精神的寄托。文化的传承，历史的见证在这里留下了最真实的写照。岁月的流逝，让历史的沧桑在人们的记忆中早已经是越磨越淡，渐渐地淡出人们的圈子，时间磨损了最值得深藏的记忆，或许也只有当我们身临其境的那一刻才能将这些诠释出来。教学的过程中，我们同样也会遇到这样那样的难题，教学是一种十年如一日的工作，孜孜不倦，我们看不到呐喊声，没有欢呼声，更加没有掌声。
学生是的主人，是发展的主体。教师面对的是学生的未来，而不是个人眼前的荣誉和利益，要立足于学生的成长。因此教书育人不可急功近利，需从大处着眼。更不能因长久以来受应试教育理念的影响而习惯于只看眼前，不顾将来，以剥夺学生个性为代价换取教师的师道尊严，以牺牲学生的兴趣为代价，过分苛求学生的成绩，换取暂时的高分。教学的工作任重而道远。
读着《文化苦旅》，让我渐渐地明白了很多东西。我想，读一本书除了能够获得理性和知识的收获之外，最大的享受可能是那种喜悦，有所思有所悟的那种喜悦。读《文化苦旅》并不是一件舒心的事，因为需要用全部的心去感悟。但是读着读着，便会有所收获。犹如在教学的过程中我们可以清楚的发现学生的成长和发展有其阶段性，不能强求一致，更加无法整齐划一。
而真正能够给学生以伟大启迪和深刻影响的往往是一些教育的细节。要知道学生们真正的想要的是什么，想听的是什么，感兴趣的是什么，然后引导学生自读、自悟。发现学生的闪光点，给予及时的表扬，真诚地赏识他们。在教学的过程中，教师仅仅有责任心还是不够的，变单纯的“责任”为丰富的“情感”，才是真正的关键之所在。这些是我在读完《文化苦旅》后的所思，所想，所感。
《文化苦旅》读后感12
文化苦旅，顾名思义即是余秋雨先生对中国历史文化探究的一场艰苦的旅行。在本书中，余秋雨先生用朴实无华的文字向我们讲述了中华民族的历史文化故事，历代文人艰难的故事，我从中受益匪浅，感触颇深。其中最令我影响深刻的是《道士塔》和《风雨天一阁》
《道士塔》，余秋雨先生将这篇文章小说化，而表达的内容只用三个字即可说明，那便是那带着琼瑶阿姨泪腔而仿佛在那几卷古书面前，对着死朽者的尸骨却无力回天的哀怨叹恨道：“我好恨。”我仿佛看到作者像一匹狼在黑夜中哀嚎却无奈。
在本文中王道士是一个没知识没文化的人，只因巧合以敦煌窟为家成为了道士，在这段期间王道士对莫高窟进行粉饰，绘上了西游记的故事，这看上去美妙但却是对中古历史文物的一种亵渎。王道士的作为也的确反映出当时的教育落后，也为后来的损失埋下伏笔。不就王道是发现了这莫高窟里的经书，并视其为珍宝。后来英国的考古学家斯坦因知道这件事便前来，这里，余秋雨又为我们引出了一个桥梁似得人物，那边是湖南人蒋孝婉。在历史的长河中，这类桥梁似得人物往往被掩盖，但它却往往是最重要的。在文中蒋晓婉帮助英国人用仅仅30英镑换回了那几卷古书。可是蒋为什么要这么做呢?这是我阅读时发出的疑问。但我想可能是当时的.社会背景所迫吧，毕竟那是个兵荒马乱的年代，身为一个不被重用的普通中国文人也只有到异国他乡谋出路了。
当王道士听到斯坦因提出的要求时，他的第一反应是警惕、闪躲、拒绝。这说明当时的他还算有点良知，但后来他却又同意了，这也就是因为他之前的经历，那三十磅大洋可比他平时一年化缘化来的钱多得多。而且他本也是出于善意希望中国文化能在各国展览，但却是这一念之差酿成终生遗憾。
作者曾幻想在斯因坦走的路上拦住他，但后来却又放弃了。这是为什么呢?是因为怕官兵私藏呢?还是怕军阀混战搞得古书葬身于战场呢?原因数不胜数，最终让它在异国展览可能还会完整吧。
这便是《道士塔》，讲述了一个古老民族的伤口在流血的故事。警示我们年轻人在面对祖国文化遭受侵略时要勇于站出来维护，不像王道士那样愚昧软弱。同时也在呼吁保护历史文物。
“二百年的积存，可散于一朝;三千里的搜集，可焚之于一夕”说的便是位于宁波的天一阁。
本文中提出了“健全的人格”这一可笑的词，后来这个可笑的词又被献给康熙帝。古人好讲“健全”“圆满”，也擅长把这些完美的修饰词留给自己的掌权人。然而健全的人格包括“禁止妇女登楼”的封建族规。是一个酷爱书籍的女子最终抑郁而终。这也反映当时在既缺少人文气息有无婚姻自由的年代，一女子想借着婚姻多读一点书，其实是在以自己的脆弱生命与自己的文化渴求周旋。她失败了，却让我很感动。《天一阁》的真谛大约是叫我们坚持文化的积累，沉淀出浓郁的民族情节。
《文化苦旅》使我懂得中华民族文化来之不易，且行且珍惜。也许如秋雨先生所言“时间和文字在一个个老庭院里厮磨，这是文化存在的极温暖的方式。”也罢，千般荒凉，以此为梦;万里碟躞，以此为归。
《文化苦旅》读后感13
余秋雨走在中华民族的土地上，用其独特的观察力和洞悉力去深思这古老民族的深层文化，用心思细腻的笔触，为这趟巡视华夏文化的「苦旅」，写本书！它不甘甜，因为里头有太多不忍与亲身体验的辛酸。苦苦的味道，为这本纪录中国千年文化的书，多写了一道滋味。未看过「文化苦旅」之前，大概也不会想到，一处处令人流连忘返的风景名胜与历史古迹在它们的背后会有如此深层的涵义；而作者运其妙笔，以干净漂亮的散文，组合，使它们成了一篇篇让炎黄子孙惊醒的文章。
走进书中的情境与思考，我们不禁严肃起来。像一群被流放的孩子，流放到一块不甚熟悉的土地，逼使我们不得不因那历史和文化的推引，走向前去。宗于我们眼前出现了莫高窟的石洞，石洞依旧壮观，实像，壁画依然不言，我们静静看着光影投射在石壁上的变化，如同它们静静地看着敦煌千年的变迁。千年前的`第一刀划下，开启了千年后莫高窟的壮丽。它曾遭遇浩劫：王道士手中一串钥匙把守了千年的敦煌，却任其流落在外人手里，而中华子孙却也将之弃而不顾，那一马车，一马车的文物输往外国。多年后的今天，那神秘又充满意义的洞窟，为何能引起大家的注目它并非外表炫丽，而是它只是一种仪式，一种人性的，及它深层的蕴藏。我们在这儿看到，美，也有宗教的天地，以及它是中国千年的标本，一样美的标本，纵使它曾经残缺，被人无情的，任意的转换。
「浅渚波光云彩，小桥流水江村」这副楹联道尽了江南小镇的魅力。江南小镇它不是经由大自然雕琢出的自然山水，而是属于华夏古老文化的人文山水。我们不曾到过此处，但书中的江南小镇却给予我们一种，回到家中那般自在，难怪历年来，许多文人遇到了政治不清明或人生不得志时，便会到此隐居起来，但在荒山结庐有着生活上的麻烦，「大隐隐于市」便成了文人来江南隐居的最好推力。其实我们对「隐」有着正反两面的看法，好的一面其一就是当中国文化受到某些因素例如北方游牧民族入侵中原地区而开始凋零时，文人或学者们就会带着他们的知识修养到此处隐居起来，藉以免于战争或政治的迫害；其二生老病死与官场浮沉是文人们的失意时刻，做什么事都不顺心，此时最好的方式就是让自己的身心获得纾解，找个地方隐居，等休息够了又是一段新旅程的开始。坏处是有人会把隐居当作沽名钓誉的工具，假隐以求得一官半职，这些举动让中国特有的隐的文化开始产生变质，隐士生前的孤傲和死后的名声全然黯暗。尽管如此，我们对隐还是保有着正面看法，因为古代中国给文人发展的空间实在大狭隘了，逼得他们除了隐或许只有一死，与其这样让自己的雄心壮志殒落，我们会选择沉潜，待有朝一日能东山再起。
余秋雨曾说他常伫立前人伫立过之处，观察自然与人文环境中去思考前人的情感；在柳侯祠前，由一尊石像追想柳宗元的一生，从他的文采想至他的被贬，既遭贬谪，而永柳二州又是荒远之地，因此他自放于山林水泽之间，将其困厄感伤的心境，完全寄托在游赏山水之间与文章创作之中，使中国文学史上拥有了「永州八记」这样出色的山水文学，这样的一代士人的气节与傲气让后世学者不得不去尊敬他的文化意识及人格，带着崇敬和疑问来瞻仰这位大文豪。
合上书卷，我们不由自主地走向窗前，流动的车潮及人潮正自我宣示另一种文化，这里是高雄，而深埋千年文化的故土呢也许咱们应该背起满满对中国文化的疑虑，亲自去辽阔的土地，让我们读过书后，沉重而苦苦的步伐，也走在上面。
《文化苦旅》读后感14
我站在古人必须站过的那些方位上，用与先辈差不多的黑眼珠打量着很少会有变化的自然景观，静听着与千百年前没有丝毫差异的鸟语风声。
心说，当站在堆积的中华文化前，山岳的高度，不免觉得过于厚重，而中国文化的真实步履都落在这山重水复、莽莽苍苍的大地上，或化作奔泻的河流流淌着。大地默默无言，江水生生不息，却终是将文化内涵封存久远。于是，走惯了远路的三毛唱到：“远方有多远?请你告诉我!”没有人能告诉他，他便悄悄的出发了，用一杆驮着沉重的心的笔，带我们在大半个中国的美丽中跳跃。
我们似乎看到这样一幅画面：文弱多情的余秋雨，在断垣残墙或莽莽苍苍的人文山水前，一会儿静静沉思，一会儿喃喃自语，欲步却又停留……他惊叹、震憾，他婉惜、叹息。如同古人之说“读万卷书，行万里路”一般在游历中洗去了少年英气，懂得了沉稳厚重的中庸之道。然而没落的唱着古老歌谣的孤座黄昏的美丽定然会使他心旌神摇、羡慕不已。于是他便欣然往甘肃敦煌出发了，转向大西南四川的`柳候祠、都江堰，再到东南的吴越春秋，最终写至境外南洋的叠叠从冢。
苦的不是历史遗留下的璀璨文化，苦的是研究文化的文人。《道士塔》与《莫高窟》中，余秋雨不时的叹息，读敦煌，不是死了几千年的标本，而是活了几千的跳动的生命。然而在这朝圣者众多的圣地，却偏偏出了个王道士。从此，它蒙了辱，中华民族蒙了辱，但细细一想，送与没有赤肠的官僚当做奢华的玩物，倒不如卖给外国学者。虽说“洋唐僧”骨子里是赤裸裸的文化剥削，但不也是它们才使莫高窟文化大放异彩吗?余秋雨狠心的说过：“比之被官员很多糟践，宁肯存放在伦敦博物馆中!”然而还是不能舒心的。中国文化何其多，却偏偏忽视了这座文化宝库，这让人如何悲哀!直到《柳侯祠》前往到《寂寞天柱山》，才敢安心的抚摸那水灵水秀的风光，就在那里和历史拥抱，与柳宗元，与谢灵运，与杜甫，与范仲淹，与李白……紧紧地，生怕这一处处风光如同海市蜃楼般从眼前湮灭。
他是沿着长江往下走的，起点是都江堰。因为他认为，中国历史上最激动人心的工程不是长城，而是都江堰。它的规模从表面上看不及长城宏大，却注定要稳稳当当地造福千年。如果说长城占据了辽阔的空间，那么，它却实实在在的占据了邈远的时间，它至今还在为无数民众输送清流。当然，我们已经跟随他拜见了那遥远的看不见面影的李冰。
之后他走过了苏州，抵达了灵动江南。确是洗掉了黄沙漫漫带来的历史伤痕，以柔丽的小桥流水为背景，把清新婉约的江南文化和世态人情表现得形神俱佳。当然不会少了半梦中的西湖，西湖的盛大，归拢来说，在于它是极复杂的中国文化人格的集合体。所以不会少了白堤与苏堤的风采，可是还有苏小小的风采，她一向用美熨帖着生命。
再顺流下一路就到了上海，那气息就愈发现代化了。可是却免不了显示出了人性的不足，一再的对上海人赞扬，又不停的对其恶劣的心里品性进行批驳，然而上海人却是不以为然的，习惯般的自我安慰将劣根更加暴露无遗了。当然，这不是对他们的审判，而是文化根底的论析。
水路完了，在大海面前，余秋雨安心的写出了充满文化感慨的回忆。再者，就是准备往下一站远方而扬帆了。可是，那漂泊的旅途中对于文化的苦涩回味却刚刚开始。
璀璨的文化，苦涩的旅行。然而剖析开却是浅浅叹息后的美丽，还好，一切都还存留。
当然，越往远走，越是生动……
《文化苦旅》读后感15
余秋雨先生的文章很多，最喜爱的莫过于《文化苦旅》了。也不知是一种什么样的力量触动着我，把它读了一便又一遍，思考了一天又一天。但却始终弄不明白，我是在读余秋雨的文章呢？还是在读中国的文化历史？一个民族，一种文化，似乎在这位深沉的文明人笔下，引发出了种种连篇累牍的思索，是一种渴念？还是一种哀惋？是一种期待？还是一种诠释？无从知晓。
其实，写作是一种很跟自己过不去的累活儿，有时一提笔就感觉到年岁的徒隔，心有千言万语，几个月累就的思维，在下笔的时候，也总是要平一平心跳，理一理思维，像余先生说的一样：“回忆于历史的冷漠，理性的严峻。”这不知是先生文章带给我的习惯，还是自己与生俱来的性格，总之，《文化苦旅》让我找到了写作的灵魂。
余先生总是不堪疲惫，习惯从一个地方辗转到另一个地方，抚慰着中国历史的文化遗址与残余，温存着历史文化名胜，而自己却从不疼惜自己的双腿和体力，跋山涉水，周游各国。在他心中，中国文化的真实步履似乎是落在山重水复、茫茫沧原、默默无言的大地上。或许，在别人眼中，本应是个萎靡柔弱的路旅行者，但在历史文化山水的天地间那么一站，人、文化、历史、自然就融为一体了，于是，文章也就应运而生了。
当在疑惑和迷茫中迟迟疑疑的站立起来时，离开案头，换上束装，带着自己那一份深深的渴念，悄悄地出发，“读万卷书，行万里路”，带着自己心中累积的郁闷和对中华文化的敬仰上路。大漠孤烟，长河落日，西北戈壁，江南水乡……都留有他深深的脚印，历史文化文化的脚印。如果说历史是永远的过去，那中华大地的遗址是什么？莫高窟、道士塔、都江堰、洞庭湖，天柱山，天一阁……似乎在向我们文明的现代人展示点什么呢？
大地无言，却只是留下废墟让我们无限遐思，古道沉默，却在呼唤我们不忘历史的沧桑。余先生在对历史的沧桑巨变的感慨中，同时也引发对人生的领悟。在山水跋涉中引发无限的回忆，同时，又将回忆迅速渗透在文化笔墨中，给自己的人生增添了声色和情致，充实了自己。他抛弃了忧伤和疑虑，去追逐涌来的潮水，那永恒的异乡人在呼唤他，他在沿着这条路走下去，漂泊旅游，但每一次都会有新的发现，苍老的人生带着一颗年轻的心，让无限的思索沉重的驻扎在自己苦涩的文字上，让忙碌而有文明的'现代人去思索。
夕阳西下，朔风呼啸，站在大漠上，勇敢的用自己脆弱的身躯全然不知天高地厚扛起历史文化的厚渍，道士塔前面的驻足、遐想，甚至落泪、甚至恨，让他感到这个民族的巨大悲剧，看到古老沧桑的中华民族在痛苦的滴血，而正是他的这种巨大忧愤，在字里行间，显得是那么的沉重。
或许是天地造化的特意安排，才得以让这个富有文化底蕴的莫高窟座落于中国的西北向，在哪个漫长的封建统治的年代，全国各地优秀的匠工都云集的这里，是命运的趋势还是血与泪的选择？在鞭影和无数凶神恶煞的表情忙碌着，为中国，为世界诉说着奇迹。他华美而有矜持，富有而又远藏，他执意要让每一个朝拜者，用长途的艰辛来换取报偿。
《文化苦旅》不是一本书，而是一种永远也无法用语言表达的文化沉思。座座遗迹，隐隐丰碑，却无不在默默的诠释着中国的历史文化的足迹，文明的伤痕！