卡夫卡的读后感
当细细地品读完一本名著后，大家心中一定有不少感悟，是时候写一篇读后感好好记录一下了。你想知道读后感怎么写吗？下面是小编为大家整理的卡夫卡的读后感，希望能够帮助到大家。
卡夫卡的读后感1
读了村上春树的名作《海边的卡夫卡》，对于村上春树的《海边的卡夫卡》从前没有看过，就是他的最有名的小说《挪威的森林》也没看过，只是在别人的博客介绍里稍稍晓得一点皮毛。本以为《海边的卡夫卡》也应当如《挪威的森林》是一同类的作品，在随意的翻阅中，一页一页而过，慢慢却被吸引了，被村上春树的充满魔幻色彩的想象力而深深触动。《海边的卡夫卡》讲的是十五岁的少年田村卡夫卡的故事，卡夫卡意译——“乌鸦”，乌鸦在当地是一种表示吉祥的鸟，可是乌鸦并没有让十五岁的少年从生下来就很幸运。少年卡夫卡经历的人生有些离奇，自幼生在不幸福的家庭里，他为了逃避诅咒而离家出走，之后父亲又被杀，似乎这一切在冥冥中都是上天注定。
日本文化与中国文化我认为还是相通的，从卡夫卡的身上也映照出好多中国普通阶层生存的一面。对于村上春树充满想象的文字是需要边读边思考的，小说貌似写一个少年的.心迹，其实蕴含着很多的东西，卡夫卡充满了哲理的对生命的探索与追问。在这本书中其实没有所谓的小资情调，仅有对自由的向往。要坚强地应对生活。对于村上的书，总是一知半解，写这篇所谓的读后感其实表达也很困难，偏于理解。其实，所谓的隐喻，许多的看者不必须会理解村上所说、所指的是什么，当然也包括我自我。或许仅有在读者遇到某件事后，再来看看此书，不定会发现与所经历的事有某些的契合点，这时会发觉村上书中的睿智，“好像人生过去就过去了，想回头都没有办法。成长的过程都需要自我亲身去体会的。”
人生的意义是什么？而“职责始于梦中”，喻体的本意是否人生无奈，梦—职责—梦，最终还是职责呢？或许，人在短短的时光里面生存，一如匆忙过客般地在人间完成了他的使命，而恍如这个过程投下的便是人的匆匆一瞥。梦完成与否它的职责，来自职责的外力还是内心？表面还是实质？我想，这世界，有些的梦是虚设，而有些的职责也纯属浮浅。若说职责象奴役一般地实施，感觉到人生似如奴隶，只是在纯属愿意之间服役。小说假说有消极的一面，然而却是有着它的深广的含义。
《宾尼兔》里说：不要把生命看的太重要。你不会活着出去的——其实，宿命，从一开始就明白会结束，对于生命的无力感，每个人都有这样一个拐点，抑或转角处，也许不是产生在十五岁，或许二十岁，或许在更大、更老时的感触，当你一旦回想起自我的十五岁时，也许会有一种迷惘，抑或已经有了一种重生的感慨。少年卡夫卡所站立的位置，其实亦代表了人的不一样的主角。
书中的田村卡夫卡是一个有着一种被强烈的孤独感所笼罩的人，他一开始就处于俄狄浦斯式预言的压迫之下，潜在的弑父的可能性的罪感长久压抑着他，而呈此刻田村卡夫卡面前的那个世界则给他以梦幻和怪诞。现实生活的真实与虚空在卡夫卡的内心中徘徊，当觉得只是想象之物的时候，却又发现这个世界的信息一切都是千真万确地存在着的。书中有许多的隐喻，对隐喻的解读，在《海边的卡夫卡》各个人物所蕴涵的创作思想上，也许体现了很多现实性的具体指向，并且也颇有说服力。或许隐喻在书中只是形而上的。可是在此书中我喜欢村上春树勾勒的哲学语句，充满了对于人生的说服力。
因为是写少年的经历，作者运用了想象，我喜欢书中人与猫对话中运用的隐喻。“猫”的随性的语言，让猫说人话，体现了作者的仿佛幼稚、仿佛智慧的一种想象、悬念。正因为喜欢，因而对于小说中细致地拟人化地描述猫的片段似乎看得比较详细。作者以猫作为人的写作对象，此技法是村上春树神奇想象力的一种手段，书中人物能够和猫说话，与猫和蔼地相处，如猫一样过着简单的生活。书中把猫划分了种类，认为黑猫是一种很乖巧的、对于人的交流很随意简便的猫，可相处。短毛猫相处默契，能配合，可是在大街上则很少见到短毛猫，因为短毛猫大多是呆在家中的。野猫大多是褐纹猫，并且它的语言波段与交流对不上号，不容易相互间产生交流。作者似在暗示，也许猫与人一样地也有区分的理由。在人与猫的极乐世界周旋，作者的构思很玄幻、隐喻藏有幽默感，人与猫比较丰富的感情跃然在书的章节中。猫其实是具有孤单的品性的，在现实中的猫们像似社会化了的动物，它们也有不一样的交流方式，并且会成群结帮，猫与猫在一齐时常会打架。黑猫是比较聪明的猫，它十分懂人的心理，奇在它的领悟力，能与其它不一样种类的猫和睦相处，温驯而又守法，不犯动物中常常容易犯的到处拉屎尿的错误。短毛的猫大多是家猫，家猫因为好吃，只只长得肥大，虽然肥大，但总是斗殴可是瘦瘦小巧的褐纹野猫，老是被褐纹野猫欺负，大打斗间打痛爪挖的厉害时，就会听见失败者的撕心裂肺地哀叫和胜利者散出的粗气。有些的失败终导致短毛的家猫只得规规矩矩地在家里呆着了。
卡夫卡的读后感2
卡夫卡，全世界的文学爱好者都熟悉的名字，二战后，卡夫卡浪潮席卷全球，他那荒诞怪异的文字至今仍受人追捧。
卡夫卡生于1883年，父母均为犹太血统，他热衷于文学和写作，但在父亲的强烈要求，大学选择学习法律专业，最终获得法学博士学位，毕业后进入一家保险公司任职。在理想与现实的巨大差距面前，卡夫卡深陷孤独与抑郁，催生了他那荒诞的思想和文字。1924年，他因身患肺结核无法进食而离世。他生前发表的文章反响平平，几乎无人问津，在他死后，交代他的挚友布拉德将他留存的手稿全部烧掉，他认为那一堆疯狂，毫无用处的垃圾。布拉德并没有听从卡夫卡的遗言，而是毕生都在整理，发表卡夫卡的留存的手稿，如果不是布拉德的坚持和笃定，卡夫卡的思想和文字便要永远隐匿于历史的夜空里。
卡夫卡一生都活在父亲的阴影里。他的父亲是一名成功的商人，家里的经济支柱，在家里具有绝对的权威，他也肆无忌惮的使用这种权威。卡夫卡写了一封长信《致父亲》，在信中详细控诉了父亲对他的打压式教育，和自己在恐惧和高压中度过的童年。写信的目的'是为了摆脱他的父亲，但他甚至没有勇气把信交给父亲，显然，父亲的阴影他始终无法逃脱。
卡夫卡的文字是荒诞的，"阅读卡夫卡，经历的是迷惑"。我们都习惯于对任何事物进行解释，以求得理性的理解，但在卡夫卡的作品里，一切不可能的事情毫无逻辑却又理所当然的发生着。他的著名短篇小说《变形记》，开篇便是"格里高尔从不安的睡梦中醒来，发现自己躺在床上变成了一直巨大的甲虫"。没有人关心他为什么变成一只甲虫，甚至包括格里高尔自己，事情就这样发生，没有任何解释。甚至他第一反应还是要搭乘早班火车去上班，作为曾经全家的经济支柱，变成甲虫的格里高尔不能再为家人提供任何经济支持，甚至还需要家人照顾，逐渐地被家人憎恶和抛弃，妹妹对他恶语相向，父亲对他出拳头，给牛顿已灵感的苹果，砸向了格里高尔，他也逐渐自暴自弃，在因苹果砸中而发炎的伤口和绝食的双重作用下死去了，格里高尔的离世对全家来说如释重负，当天父亲和妹妹便出去郊游，享受着格里高尔离去所带来的春日阳光和美好未来。亲情是连接人与人之间最重要的纽带，但是在高度工业化，高度物质化的社会中，所有关系都置于赤裸的利益关系之下。格里高尔的困境是卡夫卡的困境，也是现代人的精神困境。面对他的困境，卡夫卡通过写作和文字，找到思想和精神释放的出口，那对于我们，出口又在哪里？
在面对社会权威的打压和生存法则的刁难面前，卡夫卡选择躺平，"我最擅长的事情就是一蹶不振"，他认为挑战权威也是获得权威的一部分，真正不受权威束缚的自由，不是去正面对抗权威，而是从权威边上悄悄溜走。我们应该做的是无视权威，即远离权威。可以理解成消极避世，同时也有一种"不为五斗米折腰"的气度。这也是陶渊明为历代文人所尊重和推崇的原因，很多时候最难的不是费劲心机的迎合，千方百计的适应，而是义无反顾的离开。
在尼采杀死上帝后，卡夫卡认为我们丢失了根基，人类在无穷无尽的虚无中飘忽不定。我从前认为我们不需要有信仰，信仰科学就够了，当我意识到科学的有限性后，我开始发现全无信仰的人就如同无根的浮萍一般，没有笃定的信仰而随波逐流，往往并不可靠，我们需要找到自己的精神家园。"既然上帝已死，我们也需要圣谕，如果我们听不到圣谕，我们就自己给自己虚构一道"。我们有时要做自己的上帝。
卡夫卡的文字就是这样生动又抽象，荒诞又离奇，描述了一种真实又不真实的世界，让人在清醒的时候大梦一场。
卡夫卡的读后感3
这周我读了卡夫卡的《城堡》，这是卡夫卡很著名的一部作品，这本书讲了这样一个故事：
土地测量员 K 受命赴某城堡上任，不料却受阻于城堡大门外，于是主人公 K 同城堡当局围绕能否进入城堡之事展开了持久烦琐的拉锯战。城堡就位于眼前一座小山上，可它可望不可即；它是那样冷漠、威严，像一头巨兽俯视着 K ；它代表了一个庞大的官僚机构，那儿等级森严，有数不尽的部门和数不尽的官吏，可又有数不尽的文书尘封在那里，长年累月无人过目，得不到处理。面 对这座强大的城堡， K 很无奈，直到最后也没有进入城堡，也没见到城堡当权者。 本书自始至终笼罩着一种神秘的、梦魇般的气氛；寓意深刻，令人回味无穷。
城堡是个明显的暗喻 , 大家对这一点似乎没什么意见 , 但他具体代表什么 ? 它可以代表当时的主流社会 , 卡夫卡生活在布拉格 , 他踏不进捷克人的圈子 , 因为他说德语 , 他融不进日尔曼文化 , 因为他是犹太人 , 所以他注定难以融入主流社会 , 而他被认为是卡夫卡的城堡顺理成章 ; 它可以代表在当时信仰根基已有所撼动的宗教世界 , 人民拼命在追求它光芒四射的荣耀和心灵的庇护时发现 , 它始终离我们有那么一段不可逾越的距离 ; 它也可以是正义 , 真理的化身 , 处心积虑的追逐却发现那是个没有入口的房间 ; 甚至 , 它或许可以代表卡夫卡那封建家长作风的父亲或者两度订婚却不能理解他的未婚妻 . 对卡夫卡来说 , 他们也是渴望进入却不能遂愿的城堡 . 更加开阔一点理解 , 城堡是否可以象征人们一切的渴望和追求 , 是人们一切行为的目标和动力 ? 比如幸福 , 比如财富 , 比如智慧 .
卡夫卡的不寻常之处是他深切感受到世界的荒谬性，他的作品的一个重要价值是揭示了现实的异化和存在的尴尬，试图用另一套叙述方式与技巧来展示我们人性内部的黑暗王国。卡夫卡从小就感到世界的陌生，他始终都不接受这个世界，他认为这个世界不过是上帝的一个 “ 恶劣情绪 ” 而已，而我们都 “ 误入了其中 ” 。因此他的全部文学活动就是对这个世界的巨大质疑。重新审察这个世界成了他终生的使命，越到晚年他越感到紧迫。
卡夫卡带着暧昧的身份幽闭在自己的小世界里，关注一些更重要的事情，比如个体在一个异质的.世界面前的孤独、不适与绝望。卡夫卡性格敏感、怯懦、孤僻，神经质的卡夫卡根本承受不了存在的压力，常年生活在恐惧、耻辱和负罪感中。卡夫卡的作品大多气氛阴郁、神秘，情节离奇荒诞，强调了人与人之间的隔绝、陌生、不可理解，无所不在的人的异化成了他着意阐发的一大主题。《城堡》中，他把这种人生的荒诞感发挥到了极致。
我建议大家看一下这本书，感受卡夫卡的不同寻常。
卡夫卡的读后感4
这本书的作者是霍尔迪·塞拉·依·法拉布。这是一本国际大奖小说，共荣获七种奖项，受到全世界的广泛好评。这本书的大致内容是讲述作家卡夫卡在公园偶然遇到一个因丢失了洋娃娃而感到悲伤的小女孩，为了安抚她受伤的心灵，卡夫卡谎称布娃娃布里奇达只是厌倦了平凡的生活去旅行，去追求自由和幸福，并答应她会替洋娃娃给她传送信件，其实就在这之前卡夫卡就已经身患重病。在接下来的三个星期，卡夫卡强忍着病痛带来的折磨，接连为小女孩写好整整二十封信，给洋娃娃去旅行的故事画上了一个完美的句号，也为这个美丽的谎言编织了一个完美的句号。1924年卡夫卡因为肺结核在维也纳近郊的基尔林疗养院逝世，享年四十一岁。
读到这里我有些伤心，主人公卡夫卡并不是一个虚构的人物，这个美好的故事也并不是空穴来风。而是根据一个美好又悲伤的真实故事改编。就像霍尔迪所说，卡夫卡是一位痛苦而又真实的伟大作家。他用自己的行动谱写了这么一个令人憧憬的童话故事，这是一个充满爱的`故事，对儿童、对自己，对生命，对我们身处的这个世界的爱。是卡夫卡的爱对生命的另一种延续，这一封封信，让我们联想起这个世界最最真诚的感情。
假如我是这个故事里的艾希。我长大了，有一天知道了卡夫卡曾为我所做的一切，为了让我丢了娃娃而不伤心，还有心爱的娃娃随时有书信联系，分享着旅行中的快乐。最后找打了自己的幸福归宿，我觉得我自己应该就是这个世界上最幸福的人了。
卡夫卡的读后感5
讲真，我看到书中百分之八十的时候还是迷迷糊糊，不知道是要讲什么。但我总觉得最后会把中田和卡夫卡串在一起，所以想一直往下看，结局并没有，所以看完又去知乎搜了一遍。明白这是十五岁少年的成长记，但我还是不明白这中间穿插中田和星野发生的玄乎事又为何，云里雾里。
让我较深刻的是中田去四国途中受过的恩惠以及冷漠，这是现实的，最后星野帮助到底，他讲述的自己做司机的经历，累死累活的忙碌，任人指挥，这不免让人心疼。他说自己从请假到无故旷工，肯定会被炒鱿鱼，不过又安慰老伯说，自己那么优秀，再找一份工作肯定容易。星野又是一个怎样善良的人哇。在完成所有事情后，他说中田处事的影子已经成为了他的一部分，他在做事的时候都会想如果是老伯又会怎么说呢？我想被中田影响的是他永远知道自己要什么，即使不明方向仍努力寻找。在这一过程中，星野爱上了《大公三重奏》音乐，了解了贝多芬，他在最后都没有忘记带走光碟，应该音乐也会成为他生活的一部分，这是给人轻松美好的`，背景又是艰辛的。
卡夫卡出走是因为缺乏家庭的爱，不明白活着的意义吧。从他化身乌鸦琢那吹笛子的人就明白了他对父亲是有多恨，虽然是虚幻，也不得不佩服村上的写作手法，对于杀猫片段，就让人感觉身处那血腥画面。卡夫卡是爱母亲的，他渴望得到母亲的爱，但是却遭到了抛弃，最后也没能和佐伯以母子的身份一起生活，这是令人惋惜的。但是卡夫卡有一好习惯便是阅读，无论在什么场所都有写到这个，所有他是有独立思考能力的人，他在充实经历时也认识自我，面对生活。与其说是因为在虚幻世界里佐伯的话语，倒不如说是卡夫卡自己的思考。
逃避是我们面对糟糕生活的第一反应，但只要你会静下来思考，这样的状态一定不会一直持续，甚至过早得结束生活，现实会告知你这不是办法。但在醒悟这一过程中，受到善意和爱是很重要的，这是人间值得的唯一说服力。卡夫卡有，他遇到了佐伯，大岛，樱花，还有旅馆前台，大岛哥哥。一点点微弱的星光点亮了少年前行的路。
永远不要放弃，一定有爱你的人
卡夫卡的读后感6
【与生俱来】
“就像拔掉浴缸的塞子，脑袋里空空如也，成了空壳。
周遭的现实世界如电影场景淡出一样渐渐消失，我孤身一人深入字里行间。我比什么都喜欢这一感觉。”
这些话不是我说的，但这些文字却像生在自己内心一样贴切。
似乎从一开始就呆在那里，未曾离开。
迷村上的时候，我还年轻着，22岁生日，收到一套村上的全集，很是欢喜。
《海边的卡夫卡》是02年之后出来的。翻看，像在不经意间开启了一扇感觉异样的门，异样是因为它与自己完全没有疏离感，奇妙地融入和贴切，无比地。
【叫乌鸦的少年】
尽管小森阳一写了一本书《村上春树论——精读<海边的卡夫卡>》，让我着实有些惊叹怎么可以有人这样读一本书，我甚至怀疑村上写书的时候，脑子里是故事与背景环境的契合，也有贯通全书的“隐喻”，但一定不会有那么庞杂深刻的东西做背景。如果照小森阳一那样分析，那村上写每一句应该都亦步亦趋缩手缩脚，不累死才怪。
上中学的时候，语文一直学得轻松，也学得好。但是回想起来，以前在课堂上听老师分析课文，或自己在做阅读理解的时候，总是在心底里敲着架子鼓怀疑，人家作者有没有想那么复杂？人家写这句话这个词有没有那么深刻到骨髓的含义啊？
自问自答的内心世界。
“日本古来视乌鸦为灵鸟，以其叫声占卜吉凶。现在也受到保护，无人捕杀，尽管为其聒噪声所困扰。在这个意义上，可以说乌鸦是一种悖谬的绝妙象征。卡夫卡者，乌鸦也，我想这应该是《海边的卡夫卡》的第一层隐喻（metaphor）。”——翻译家林少华在前言如是说。
书中，主人公卡夫卡一直可以与精神世界里那个“叫乌鸦的少年”对话，其实，他就是他。正如我们每个人内心，都有一个可以对话的自己。
所以，其实，每个人成长过程中，都有一个“叫乌鸦的少年”与自己如影随形。
【世间万物无一不是隐喻——歌德】
双线是村上作品的惯常手笔。《海边的卡夫卡》依旧如此。
奇偶结构。奇数章节是十五岁离家出走少年“我”的离奇经历。偶数章节是“脑袋报销了”的中田的故事。两条线一致的地方渐渐趋近，各种各样的事物开始迅速朝同一处集结，并未在同一章节纠合，但却在两条线的故事背后统一终了。
村上说希望读者能以“田村卡夫卡君是我自身也是您自身”的眼睛观看世界，的确，在这个充满隐喻的'故事里，十五岁少年孤立无援地纵深跃入波涛汹涌的成人世界，为了逃避父亲如“俄狄浦斯王”的命运一般的诅咒。成人的世界里有吞噬他的力量，却也有从荆棘丛中伸出手来帮助他的力量。“他被冲往世界的尽头。又以自身力量返回。返回之际他已不再是他，他已进入下一阶段。”
也许，每个人读完这本书，就像田村卡夫卡走入那片森林深处，“我把脚踏入森林的核心。我是空幻的人，我是吞噬实体的空白。正因如此，那里已没有值得我怕的东西，全然没有。”等我们折返时，已能够主动坦然地面对充满隐喻的人生。
书中若干处出现“活灵”的说法。很多日本文学都不可避及地受到《源氏物语》的影响。平安时代，人在某种场合是可以生而化灵在空间游移并实现自己心愿的。受某些“不可抗力”的影响，看《阿修罗城之瞳》《阴阳师》，均能深切体会那个时代人们对于内心力量的理解。
【侧耳倾听】
中文译版的封面，是蔚蓝的海边，一个白色镂空的背影，是海边的卡夫卡，也是每一个窥视自己内心世界与成长历程的自己。
看这本的书的大部分时间，我坐在小姑家后门的树下，抬头便能看到绿绿的田野，侧耳倾听，虫鸣悠扬。
“铁路沿海边穿行了一会儿，进入内陆。有郁郁葱葱的高高的玉米田，有葡萄架，有斜坡上种植的蜜橘。灌溉用的水池触目皆是，反射着早晨的阳光。弯弯曲曲流过平地的河水显得清凉凉的，空地上长满夏日的青草。狗站在铁路旁看电车通过。眼望如此风景的时间里，我的心重新充满温馨平和的情思。不要紧的——我深吸一口气，这样自言自语。只能这样前进了。”
卡夫卡的读后感7
暑假的一段时间我看了一本书，《海边的卡夫卡》。这本书的主人公叫田村卡夫卡。
这本书主要讲了小说的主人公是一位自称名叫中田。小说的主人公是一位自称名叫田村卡夫卡——作者始终未交代其真名——的'少年。他在十五岁生日前夜独自离家出走，乘坐夜行长途巴士远赴四国。出走的原因是为了逃避父亲所作的比俄底浦斯王还要可怕的预言：尔将弑父，将与尔母、尔姐交合。卡夫卡四岁时，母亲突然失踪，带走了比卡夫卡年长四岁、其实是田村家养女的姐姐，不知何故却将亲生儿子抛弃。他从未见过母亲的照片，甚至连名字也不知道。仿佛是运命在冥冥之中引导，他偶然来到某私立图书馆，遂栖身于此。馆长佐伯女士是位四十多岁气质高雅的美妇，有着波澜曲折的神秘身世。卡夫卡疑心她是自己的生母，佐伯却对此不置可否。卡夫卡恋上了佐伯，并与之发生肉体关系。小说还另设一条副线，副线的主角是老人中田，他在二战期间读小学时，经历过一次神秘的昏迷事件，从此丧失了记忆，将学过的知识完全忘记，甚至不会认字计数，却获得了与猫对话的神秘能力。中田在神智失控的情况下杀死了一个自称焦尼·沃卡（Johnny·Walker）、打扮得酷似那著名威士忌酒商标上所画的英国绅士的狂人，一路搭车也来到此地。而杀父的预言似乎最终也未能避免，因为狂人焦尼·沃卡居然是卡夫卡生父乔装改扮的，真正的凶手也并非中田。
这本书告诉我们不要轻易的相信别人。
卡夫卡的读后感8
弗兰茨·卡夫卡是奥地利的小说家，西方现代主义文学的奠基人之一。《变形记》是卡夫卡中篇小说的代表作。小说主要从主人公的视角出发，描写了家庭与社会的压迫下的人的异化现象。《变形记》并不是只关系到格里高尔·萨姆莎，作品还涉及到一种既包含着他同时又超越着他的变形。
一、格里高尔的异化
格里高尔是一家公司的推销员，一天早上醒来，他突然发现自己变成了一只长着许多细腿的大甲虫，从此厄运便降临。当格里高尔变成甲虫之后，他首先关心的并非是自己的身体，而却是工作，他担心自己迟到了老板会如何对待他或者是请病假了老板会怀疑是他的慵懒，他甚至下决心七点一刻之前一定得下床。格里高尔仿佛成了一个只会工作的机器，他在乎的只是自己能否正常的工作，他甚至等待着一切恢复真实和自然的正常状态进而可以像往常一样去工作。
在全权代理与格里高尔沟通时，格里高尔哀求道：“一个人可能暂时失去工作能力，但这时也是想着他以前做出的成绩的时候，还可以考虑到，当他排除障碍之后，他会比先前更加勤劳更加尽力的工作的。”格里高尔希望的是这家公司能够在自己恢复正常后继续让他工作，并且还保证自己能比以前工作的更加勤劳尽力。格里高尔对全权代理说的那些话都是在恳求公司不要解雇自己，甚至表示出自己愿意立刻动身上路去工作的心情。他丝毫不在意自己的生理上的变化，而是在意工作的得失。
格里高尔的异化并非是从他变成甲虫开始的，而在他投身于工作之时就已经开始了。格里高尔在家庭生意的失败后就热情的投入工作，从小伙计成为推销员，逐渐格里高尔负担了全家的开销，家人也习惯了由他来养家。从此格里高尔便不再是格里高尔，而是一个挣钱养家的机器。他之后对工作上的回忆也无非就是老板和代理，伙计们和学徒工，最甜蜜的回忆也仅仅只是向一个帽店的女取款员求婚被拒。可见格里高尔完全丧失了自我，他只是一味的麻木的工作，他不去追求自己的幸福，而是让自己老老实实的五年从没有请过病假的投身与工作中。
二、家人的异化
在格里高尔变成甲虫后，他家人对此十分吃惊，但很快恢复常态。母亲怕他，一见他就吓得晕死过去，得知格里高尔死去后，不由得露出如释重负的笑容；父亲甚至用苹果砸他，致使他身心备受摧残；就连一直关心照顾他的妹妹最终也厌弃了他，将他视为“我们一切不幸的根源”。这体现出在当时的社会中，人一旦失去了谋生能力和手段，失去了和他人交往的经济联系，人就无异于虫。当格里高尔变成甲虫不能工作后，他便无法再像之前那样为家庭提供经济来源，格里高尔失去了他的价值，因而被家人残忍的抛弃，最终陷入绝望，在孤独寂寞中凄然死去。
格里高尔的父亲是最先抛弃他的，当他发现格里高尔变成了甲虫时，便充满敌意的握紧拳头想把格里高尔推回房间。父亲对格里高尔的遭遇没有丝毫的同情，而是对他越来越嫌恶，父亲跺着脚、挥动手杖和报纸、发出“嘘嘘”声来
将格里高尔赶回房间，完全把格里高尔当成了真正的大甲虫。“从他新生活的第一天起，父亲就认为只有以最严厉的方法对待他是合适的”，父亲对格里高尔的每一次举动都给格里高尔的身心造成了创伤。父亲朝着格里高尔扔苹果，导致他背后嵌入一个苹果、视力消失，这些伤害对格里高尔是致命的。格里高尔被父亲认为是甲虫、是敌人，他希望的是家人不要抛弃他，像以前那样对待他，可是毫无价值的格里高尔是不可能回到从前的那种生活。
格里高尔的妹妹和妈妈之前对格里高尔抱有幻想，她们希望格里高尔能够正常起来，重新变回人类，像从前那样工作挣钱。在妹妹准备搬走格里高尔房间里的家具让格里高尔有更舒适的生存环境时，母亲则说道：“搬走家具好像借此向他表明我们放弃了他会好转的希望，毫不在乎地让他自生自灭？我想，最好还是让房间维持原状。这样，格里高尔回到我们中间来的时候，就会发现什么都没有变，可以比较容易忘记其间发生的一切。”她们都希望哪一天格里高尔能够好起来，可是格里高尔却丝毫没有好转的迹象，于是妹妹和母亲也失去了耐心，对格里高尔产生了厌恶。直至最后妹妹说道：“我们一定得设法弄走它，我们已尽我们的所能去照顾它容忍它了，没有人可以对我们有丝毫的指责。”家人都想摆脱掉格里高尔，认为他只是一个让人厌恶的负担。在这里，没有了亲情的温暖，有的只是利益的得失，失去利用价值的格里高尔的结局就是被抛弃。在格里高尔凄凉的死去后，他的家人并没有表现出丝毫的悲伤，而是如释重负，他们还“舒适地靠着椅背谈论着对未来的展望”，计划着今后美好的生活。
当然，在变成大甲虫后，格里高尔也力图让家人理解他，他体恤家人的想法。他认识到自己必须镇定从事，要有耐心，要极端体恤家人，使他们比较容易忍受他在目前的状况下不得已给他们造成的烦恼、难堪。他也为自己无力再供给家庭的花销而羞愧和伤心。但他却背负着甲虫壳，他的一片心永远无法被人理解和接受。正是他的那层甲虫壳，不仅阻碍了他和他的家人进行交流，也沉重地宣告了一切交流和沟通企图的失败；也正是他心底不断增强的.希翼赢得他人理解的渴望，导致了他彻底被抛弃乃至形体收到了毁灭，酿成了一曲震撼人心的悲剧。
三、社会的异化
格里高尔变成甲虫的悲剧不仅仅是他个人的，作者想表明的是在当时资本主义社会和现代化社会大工业生产中，存在着许多和格里高尔一样的人们，忘我的投身于工作，成为挣钱的机器。人异化成物的奴隶，当人因为种种原因丧失了工作能力时，就不再为社会和家人承认，人就无异于物和工作。这是一种普遍的社会现象，卡夫卡便是借着格里高尔这一人物形象反映出西方社会人性的异化、人无法掌握自身命运、生活在恐惧与孤独中的生活本质。
卡夫卡所运用的语言是客观冷漠的，仿佛在给我们讲述一个很平常很常见的故事。“一天清晨，格里高尔·萨姆莎从一串不安的梦中醒来时，发现自己在床上变成一只硕大的虫子”，语言平实普通，没有修饰，暗示着人变成虫是一个普遍存在于社会的让人能够瞬间接纳的事实。卡夫卡只是讲述，而不对所述的人和事进行评论；他让人物按客观逻辑来行动，在自己的行动中显示出个性和品格，让读者直接进入人物意识，通过作者提供的客观描写和人物的活动方式来得出自己的结论。小说中多用简短的句子，质朴自然，语调超然、平淡，并不设置悬念和冲突。如此叙事方式，让我们相信在社会中人的异化是一个普遍现象，让我们关注自己是否也发生了异化。
格里高尔变成甲虫是个荒诞的不可能发生的事件，但卡夫卡在对主人公心理的描写、身边人物的反应都显得十分的逼真。他将荒诞与现实巧妙的结合在一起，让荒诞中透露出现实，而现实中又是虚幻的，这也便是“卡夫卡式”创作的艺术特色。
这就是卡夫卡，他关注的是陌生孤独、忧郁痛苦以及个性消失、人性异化的感受。卡夫卡是荒谬的，但是他的荒谬更多地体现出失败的痛楚而不是滑稽；卡夫卡的作品是一个个寓言，它们大都寓指了我们无法回避的生存困境
卡夫卡的读后感9
我一直认为在路上是一种最完美的状态。已然逃离所在地，仍未到达终点，对未来充满未知、想象和期待。
《海边的卡夫卡》这部小说采用魔幻现实主义的手法，如同这首上面同名歌词一般，充满了各种象征性的隐喻，文中常出现的一句话便是“世界本身就是一种隐喻。”当小说随着主人公的旅途结束时，读者大概便会从这些隐喻中得到各自想要的解释。整个故事并不复杂，由十五岁少年田村卡夫卡和老人中田各自旅途中所发生的故事构成两条主线，并最终融为一体。
田村卡夫卡由于父亲的预言：“尔将弑父，将与尔母、尔姐交合”。所以离家出走，有着明确的目标，即完成自我救赎，并成为世界上最坚强的十五岁少年，黑色乌鸦作为纯理性自我的化身，总会在犹豫、纠结、迷茫、矛盾时出现。离家出走在我看来既是一种逃避现实，又是一种自我修行的方式。如同小说中的一句话“从沙尘暴中逃出的你已不再是跨入沙尘暴时的你，是的，这就是所谓沙尘暴的意义。”同样也是人生的意义。我们从不同的地方逃离，并逃往不同的地方，我们会发现地点本身并不重要，最重要的是内心的平静和满足。但同时小说中出现的林中小屋在我看来却是一个完美的存在，人们会在这里找到平静和满足，入口石打开后森林深处同样也令人沉迷其中如同沉迷幻想中一样。因为现实生活中这种地方是不存在的。最终田村从森林中走出，带着《海边的卡夫卡》这幅画，带着佐伯的嘱托，回到了东京，回到了现实世界，并成为了现实世界的一部分，黑色乌鸦告诉他，你的选择是对的，因为生活还是要继续。尽管做了很多努力。但是依然没有逃脱父亲的可怕预言，一种宿命论笼罩着整个人生，让人产生一丝无奈和悲伤。但这也正是人生的意义不是吗？即便无力改变世界，改变命运，也不应该放弃抵抗。这才是世界上真正的最顽强的十五岁少年。
中田作为另一条故事线，他的旅程从东京到四国，充满各种奇幻的事情发生。他在战争中失去前半生的记忆，不识字，傻傻的，如同他自己所说“空空如也，一副躯壳。”他的整个旅途没有任何清晰的目标，他在寻找什么，却又不知道要寻找什么。如同他本人性格一样走一步看一步，从不计划思考未来，只做当下该做的事情，而什么该做什么不该做完全凭借直觉的指引。在我看来其实他在寻找自我，当他完成自身的使命时，便安然入睡走向死亡。中田代表了世界上的这样一类人，他们除去工作、财产、衣服、饰品等等，不过是一副躯壳，被命运的钟摆所支配，这样的人生活中难道不是很多吗？但不同的是：中田是幸福的圆满的，因为他最终实现了自己的理想，尽管那并非宏图大志。中田的旅途给了他旅途中的伙伴中野君——一个普通的卡车司机，这样一个机会去思考“我是谁？”。同样也让我们再次思考这样一个将会贯穿每个人一生的`哲学问题，直至你找到正确的答案，但是人生中真正正确的答案是无法诉诸言语的，只能用心去感受。还是那句话，从沙尘暴中逃出的你已不再是跨入沙尘暴时的你，是的，这就是所谓沙尘暴的意义，人生的意义，寻找的意义。
人的自我救赎，自我寻找，会发生在不同年纪、不同性别、不同身份、不同经历的每一个人的身上，并通过某种符合自身的方式去寻找某种使自身达到圆满的状态。由于大部分人对于现状的不满，于是渴望逃避原本的生活，上路寻找，期待在远方找到治愈的良药，但我们不应该对于距离这种东西有太多的期待，毕竟真正的圆满如果不能在内心深处寻得，那么就不可能在其他任何地方找得到。
这就是为什么我认为在路上是一种最完美的状态，已然开始，犹有希望。希望我们每个人都曾经寻找过自己，才能够安然入睡。
卡夫卡的读后感10
假期里，再次拿起了《海边的卡夫卡》……
与第一次的“读”有所不同，它触动自己的不仅仅是“阅读”一个日本少年的成长，而是合卷后感悟青春期“折腾”。
小说中少年田村卡夫卡纠结于内心的诱惑和罪孽，被冲往世界的尽头的旅途中以自身的力量返回，返回之际的他已不是他，他已进入了人生的'下一阶段。高中三年，我的学生们历炼成长的挫折，进入大学学习的他们在身体走向成熟的同时，精神仍在荒野中摸索自由，仍在困惑和犹豫。
命运就是沙尘暴，我们无处逃遁，只有勇敢跨入其中，当我从沙尘暴中逃出，我已经不是跨入时的我了。
责任始于“梦中”。在当今社会，人类最应该做的不是忙着拯救他人，而是及时拯救自己。小说这样写，其实是我们每个人很好的入世写照。当年的我也是懵懂而莽撞地扎入社会，内心不也是经历过相似的波澜吗?虽然不是人选择命运，而是命运选择人，但是只要人没有在命运的旋涡里失去自己本来的面目，仍然坚守自己的位置，一切抗争就都不是毫无意义，尽管在命运面前，它是徒劳的。我们大多的时候，不过是钟表的摆，按着规定的轨迹运行，无力左右什么。
岁月在流逝，或精彩或平庸我们都要活着承受，我们都在持续失去种种宝贵的东西，宝贵的机会和可能性，无法挽回的感情，但在我们的脑袋里，有一个将这些记忆保存下来的“小空间”。
田村卡夫卡作为未成年人，他的心在希望与绝望之间碰撞，在世界的现实性与虚拟性之间游移，在波涛汹涌的世界上，有企图伤害他的力量，也有温存和美好。
好在年轻，我相信我的学生终能经得住折腾，世界对于他们来说，还有许多经历需要他们去看，去听，去感知，去体验。
卡夫卡的读后感11
村上春树是诺贝尔文学奖的提名人，他的作品在全球都非常畅销。《海边的卡夫》是他的代表作品之一，趁着休息我打开了这部作品。
《海边的卡夫卡》是日本作家村上春树的一部小说作品，小说的主人公田村卡夫卡是一个从小被母亲抛弃，又被父亲诅咒，于是他做了很多同龄人都没有做的事情——离家出走。15岁离家，他自称乌鸦少年，想要打破诅咒，他拥有冷静的心理，和坚强的性格，他锻炼身体，举止成熟，考虑周全，俨然一副早熟的少年模样。他在甲村图书馆找到自己的生母，走入神奇森林之后又回到现实世界。
我们看到卡夫卡从逃避到挣扎再到认识自我，似乎也看到自己的`影子。小说是荒诞的，根本无法用逻辑去解释；而现实是冰冷而荒诞的，不是吗？许多多初入社会的少年不就是经历无数的挫折与荒诞逐渐成长的吗？
读完这本书我的感受是村上先生奇特的想象力非常令人敬佩。《海边的卡夫卡》虽然是在交代一个少年的故事，但是，有好多的含义是读者需要意会的，村上的语言需要读者拐着弯来理解与思索。自日本乌鸦是一种象征吉祥的鸟。然而田村去没有那么幸运。田村卡夫卡最终无法躲避诅咒的宿命，历经重重，那个恶毒的诅咒还是验证了。
我感到命运真的就是那样令人畏惧，令人无法抗拒。
卡夫卡的读后感12
世界万物都是隐喻。当你用一颗体味生活的心去看待周围每一件事物的时候就会发现，实际上身边的一切都在向你传达生命的真谛。
我们都在毁灭，都在丧失，是因为世界本身就是建立在毁灭与丧失之上的，我们的存在不过是其原理上的剪影而已。作为这个世界上的微小存在，我们无从对周围的世界做出许多改变。在这个世界上只有适应而没有征服，但适应也不是屈服，屈服于身边的一切，而是将自己变得坚强，坚强的足以征服身边的一切，然后才能够适应，才谈得上适应。我们就是在这种屈服与征服的边缘，寻求着中庸的.适应。因为，无论是征服还是屈服，最终的结果只是毁灭，唯有让自己的世界无比坚强，才有在毁灭当中的新生。
例如风，既有飞沙走石的狂风，也有舒心惬意的微风，但所有的风终究都要消失。风不是物体，而不外乎是空气移动的总称。侧耳倾听，其隐喻即可了然。
卡夫卡的读后感13
这篇小说被分为了三个部分。
第一部分：一名叫做格里高尔·萨姆沙的推销员变一天早晨醒来，发现自己成了一只这篇小说被分为了三个部分。
第一部分：一名叫做格里高尔·萨姆沙的推销员变一天早晨醒来，发现自己成了一只宏大的甲虫，他的身体变成了甲虫，但他的思维却仍然是人类的。他的变化使他自己与他的家庭产生了很大的影响。在他出现在他的秘书，母亲与父亲面前时，他的秘书开除了他，他的母亲吓坏了，而他的父亲十分生气，将他赶回他的卧室。 第二部分：格里高尔虽然成为了甲虫，但他渐渐地还是习惯了这种生活。他的妹妹仍然很关心格里高尔，愿意每天给他送食物。虽然格里高尔变成了一只甲虫，但是仍然很关心家庭状况。虽然他已经失业，但仍然关心父亲的债务问题以及送她妹妹去音乐学院的事情。因为他的变化，他的妹妹决定将格里高尔的卧室里的家具全部搬走。格里高尔看见他喜欢的所有东西被搬走，他很伤心，于是冲出了房间，试图她他心爱的家具。结果，他吓晕了他的母亲。他的父亲愤怒了，用苹果不断的攻击格里高尔。他的妹妹的态度那么从关心转为厌恶。
第三部分：为了继续生存，除了格里高尔的一家人四处打工赚钱。母亲为陌生人缝制内衣；仍在上学的妹妹当上了售货员，她甚至将从前用作娱乐活动的首饰也卖掉了；而父亲那么为银行职员送早餐。妹妹也懒得关心格里高尔了，只是偶尔为他送上食物。在数日之后，全家人对格里高尔忍无可忍了。就连平时最关心格里高尔的妹妹也主动提出将他的亲哥哥踢出家门。格里高尔在亲情冷漠下饥饿又沮丧，他身患重病，身上伤痕累累，在凌晨时，头垂在了地板上，鼻孔中吐出了最后一口气。
这是一个悲剧故事，我们一般都会觉得变成了一只甲虫后会有不同常人的`能力，然而在卡夫卡的笔中，他没有得到超能力，只是身子变成了甲虫罢了。结局是最令我意想不到的，在这个故事中，这只甲虫最终竟然没有变回人类，而是默默地死去了。一般我们都会认为，他们最终变回了人类，然而当我看到这个结局时，我惊呆了。这位推销员格里高尔竟然是以甲虫的形式死去的，这是最难以想象的。卡夫卡的变形记里没有格里高尔变形的过程，只是告诉读者他变形了，这本书里没有“魔法”，只是格里高尔变形后的不便与痛苦。
格里高尔是无辜的，每次他受到伤害都是因为他想做正确的事，但是却没有任何人观察到。
当父亲想让变成甲虫的格里高尔进入他的房间时，虽然格里高尔完全服从父亲的指挥，父亲也许觉察了格里高尔的良好意愿，但仍然不停地发出‘嘘嘘’声，令格里高尔十分烦躁。他看到格里高尔在转身，但是却挤不进一扇房门，从父亲的表现来看，他没有耐心等待格里高尔做烦琐的动作。格里高尔十分了解父亲的心情，于是挤进了房门，但是父亲却毫不在乎格里高尔的处境，只在乎把他赶进房间，没翻开另一扇门，把他硬是推了进去，使格里高尔血流如注。从这个情节不仅可以看出格里高尔是无辜的，也能看出他的父亲的没耐心，对他儿子的遭遇没有感到焦急心痛，只是觉得这是一只可恨的怪物。
当格里高尔的妹妹要求妇人们搬掉格里高尔的家具时，格里高尔觉得惋惜，因为这是他用了几十年的家具，以及所有他喜欢的东西。他试图抢救，却吓坏了他的母亲，遭到了父亲苹果的轰炸，受了重伤。从这里也同样可以看出格里高尔的无辜，以及父亲的狠毒，他不在乎格里高尔的感受，只在乎其他人的感受。 卡夫卡的变形记是荒唐的，故事的内容令我们震惊。卡夫卡的变形也可能是真实的，在现实社会里，我们人人都在变形中——作业人、考试人、空心人、稻草人、金钱人、迷惘人、物化人——变形是异化的详细过程，是人和人之间关系的剧变。一旦产生变形，周围的整个世界随之发生了宏大的变化。变形后的格里高尔在发现自己成为甲虫后，只是显现出了一点惊讶，没有显现出丝毫的恐慌，那是因为他只在乎工作，最终他的个体性被社会性渐渐吞噬。 所以，在格里高尔变形后，个体性是无关紧要的，只有工作是重要的。因此在他醒来后，没有恐慌，第一个想到是他的闹钟没有及时叫他起床去赶火车上班。他只是从家人和社会的角度思考问题，在家人对它冷漠时，他同样持有这种态度，只有在受到伤害或屈辱时，才考虑到自身。
社会性和个体性是一个完美的人必须存在的两方面。文中的秘书与家人们只有个体性，无视了格里高尔对他们的友善，理解。而格里高尔太注重社会性，无视了最重要的个体性。因为太过于重视工作，虽然他获得了父母的尊敬以及美美的爱戴，但是最终因为缺乏个体性遭到了消灭。
要成为独立的，完美的人必须不能无视社会性以及个体性。 格力高尔终究是悲惨的，虽然他缺乏个体性，但是他是可怜的，他变形了，而且再也不能变回来了。
他的结局就是，身上嵌着腐烂的苹果，冷漠的死去。
卡夫卡的读后感14
周围人都说我是一个爱书的孩子，没错，我一直以“书山有路勤为径，学海无涯苦作舟”作为自己的座右铭。我读过不少书，但其中最喜欢的是一篇看似十分荒唐的故事——卡夫卡的《变形记》。这篇小说，我前前后后看了许多遍，对它的认识也在不断的更新和改变之中。
起初，我认为这是一个荒唐的故事。故事中，小小的推销员格里高尔一觉醒来，发现自己变成了一只大甲虫……当时小小的我为此甚至吓得不敢入睡，生怕自己也会变成一只大甲虫。
慢慢的，它变成了一个沉重的故事。可怜的格里高尔，由于生活和职业的重压，变成了一只甲虫，终日生活于暗无天日的狭小房间中，父母与妹妹先后对他失去了信心与耐心，他痛苦，无助，孤独，迷惑……他因为被世界抛弃而抛弃了世界。在一个灿烂的早晨，当一丝阳光穿过窗户透入他的房间，照在他干瘦的外壳时，他死了……这样沉重的故事下面，藏着多少现代人因为生活的重压而发出痛苦的呼喊呀！每次看完，我都会呆望这阳光，看灰尘飞舞。这是怎样沉重的故事呀！是怎样被卡夫卡嵌在白纸上的呀？我无声地呼喊……是的，生活的'重负已经成为现代人的通病，而这，正是关于这个沉重的故事。
而后来，我发现我错了。这是一个关于善良，关于同情的故事。在喧嚣的21世纪中，善良似乎已经成了一棵无人理睬的狗尾巴草，而在卡夫卡，这位因为父亲的一句责骂就去自杀的心灵脆弱的奥地利人的笔下，我重拾了善良——这一种昔日情怀。在格里高尔痛苦的时候，他得到了妹妹的同情；而后来又在失去这份善良的同情的时候，他抑郁而终。但是，如果人们给予他善良同情，如果他一直得到家人和其他人善良的同情和关怀，也许他又会……我不否认，虽然在这个关于善良的故事里，我们无法更多地找到善良的人和善良的事，但是透过字里行间，我们看到的事对善良的呼唤，对善良的称赞，是对善良价值的认可！
落幕了。格里高尔在那样灿烂的一个早晨落下，或许他死了很久，只是没有人发现。总之，他死了，但他的家人“得救”了，他们的生活终于因为那个阳光灿烂的早晨而重生——但甲虫死了。
记下吧，记下这样一个看似荒唐而又沉重的关于善良的故事吧！朋友，当你在这喧嚣而骚动的世界里忙碌时，想一想那死去的甲虫吧，去养育一株善良的狗尾巴草吧！
卡夫卡的读后感15
家人对格里高尔的态度是随着格里高尔对家庭作用的变化而变化的。当格里高尔是家中顶梁柱，唯一的经济来源时，家里人对格里高尔的反常表现（翘班）是非常关心的，父亲虽然语气强硬但也在尽力为儿子解释。可是当格里高尔一直保持虫形，家里的经济每况愈下，大家都忙于生计时，格里高尔就渐渐地被家人视为“怪物”和累赘而当格里高尔吓跑了房客后，连最亲近他的妹妹也终于忍不住，要赶走他了。格里高尔死后，一家人如释重负，纷纷请假出去郊游散心。
从格里高尔变成虫子到死亡，只有几天时间，这一家人完全不像刚失去了宝贝儿子的样子。我们不由地要问：这种心态真的正常吗？现实生活中的人不会变成虫，但是他们的家人是否也会出现上述的荒诞心态呢？如果会，会是在什么情况下出现呢？我们来看看格里高尔变成虫子后的'主观感受；
失去语言能力、行动不便、食欲减少、需要人照顾。现实生活中什么情形与之最接近呢？那就是生病，具体到这个文本，人变成臭虫的中心事件是荒诞的，但家人对待这个事件的反应是真实的。
当一个人从顶梁柱变成绝症病人，他的家人最初一定会很关切、很同情。但当病人逐渐丧失各种能力，当家庭经济负担越来越重时，家人的厌烦和埋怨就自然会产生。而当病人成为家人开始新生活最大的障碍时，家人甚至会为他的消失而高兴。我们绝对不会变成臭虫，可我们绝对会变成病人。如果我们最亲近的人会如对待臭虫一样对待我们，那将多令人绝望啊。
是不会轻易表现出这种异化的。卡夫卡为了揭示人与人之间关系已经异化的真相