读《莫高窟》有感
认真读完一本著作后，相信大家的收获肯定不少，这时候，最关键的读后感怎么能落下！可能你现在毫无头绪吧，下面是小编整理的读《莫高窟》有感，欢迎大家分享。
读《莫高窟》有感1
读完全文细细想想文章后的问题——莫高窟的存在价值？对于我们学生来说是不能够做出资深的回答的。也许，莫高窟是历史、宗教、道德与美的结合吧！是活了一千年的生命！也许这就是莫高窟存在的价值......
“色流”在文章后的解释中他就是一个很生动形象的词。然而，在本文作者的眼里“色流”不仅仅是一个词而是不同的朝代在莫高窟中的演绎。
北魏时期的色流“青褐浑厚、色泽浓厚，沉着得如同立体”。大家都知道北方人一般都高大威猛。古代多战争，在这般文化孕育之下的儿女作的画自然多了一分强悍，少了一分温柔。
隋文帝统一中国之后的色流却跟北魏大不相同了。战乱少了，天下有了一定的太平，文人、才子一一涌现，人们不在满足于过去的粗布衣服，毫无生气。于是“衣服和图案都变的华丽”那这时的色流当然就是“开始畅快柔美”了。
唐朝盛世，盛世唐朝。他比北魏少了些凶悍，多了些文雅。但是，又不缺豪迈。比隋朝少了些温柔，多了些激情，但是又不乏华丽。宫中歌舞升平，朝廷官员其乐融融；街上
喜气洋洋，天下百姓载笑载言；山间豪气升天，文人才子赋诗连连。在这样一个盛世，色流当然是“猛的一下涡旋卷涌”。
唐代已成为过去，五代已经到来，他已没有唐代的雄风，而是变得温柔了。于是“精细”成了这个时代的色流。
色流中少了鲜明的色彩，变得有点灰暗了。那一定是宋代了，国破家亡的.滋味有谁尝过呢？在这个战乱多于太平的年代哪里还回有欢快的整体气象呢？
色流中没有了红色，想必是到了元代了。
色流是活了一千年的生命的写照。
作者能够如此仔细的观赏莫高窟，从着一方水土中看出一千年的生命来；看出莫高窟存在的价值来，这实在是令人惊叹呀，想一想自己游览名胜古迹时马马虎虎，匆匆而过的情景真是惭愧呀！只有用动情的眼光，真挚的心才能够看得明明白白！
读《莫高窟》有感2
自打中学以后，我就对敦煌不再有憧憬，因为那时刚学完《道士塔》，知道了王道士圆祿者—— 一个无知、无德、可怜、可恨至极之徒!是他发现了莫高窟，也是他带着列强进入莫高窟破坏，盗取洞内珍宝......时至今日敦煌也是我们民族的一块伤疤，让我不敢也不想面对它。时至今日我还能回想起当时语文课老师在课堂上极尽慷慨的朗诵，悲愤的演讲，课堂上我们簌然泪下。时至今日当我打开《文化苦旅》，重温《道士塔》，课堂上的一幕幕还历历在心，悸痛也还在持续。
紧接着，跟随作者的笔，我从外面筑有道士塔的广场走进了《莫高窟》。这篇文章跟《道士塔》那样的悲怆不太一样：像是一个受了伤的人回到家的安心，对着家里的好玩意如数家珍。在这里我又知道了一个人，他叫陈万里。他是一个英雄，却鲜有人知吧?小时候常听大人们说，外国人坏得很，他们用化学药水把敦煌的无价壁画粘走，带回自己的国家;这里的外国人就说的是美国人，他们先后两次来到敦煌实行盗窃，在第二次来到敦煌的时候，他们备足了化学药品，来弥补第一次药品不充足的.遗憾。但是这次他们没有成功，因为他们的翻译陈万里先生偷偷的把此事在乡间传播，暗地里发动农夫前去掣肘，致使美国人无功而返。试想如果不是陈万里先生的暗中活动，那后果是不堪设想。
这件事情在我心里如点亮了一束光。让我有了一些思考和感触：道士塔之于莫高窟，一个在外一个处内，书内的篇幅安排如此，地理位置也是如此，一个内一个外;在那个时代，中华民族的文化皮肤业已溃烂，流脓，王道士这样一个蛀虫蛀开了表皮，凿开了一条深深的沟，但是无论怎样我们的文化内核里都有一束如陈万年们般的希望之光。强敌压境时，它幽幽闪光，不熄不灭;复兴之时，它发扬光大，砥砺前行。千百次的跌倒又千百次的爬起，绵延不断绝，我想这就是我们的文化内核。
《莫高窟》让我对敦煌又产生了兴趣，它像是《道士塔》的一粒解药。等到储备充分时，我要去看看，因为那里有大历史。
读《莫高窟》有感3
我喜欢的课文有：《师恩难忘》《成语故事》《伊索寓言》……其中我最喜欢的一篇课文还是——《莫高窟》。
《莫高窟》这篇课文让我们了解到了敦煌莫高窟坐落在甘肃省三危山和鸣沙山的怀抱中，是祖国西北的一颗明珠。这里保存着两千多尊个性鲜明，形态各异的彩塑；还有四万五千多平方米宏伟瑰丽的壁画。壁画的'内容丰富多彩，最引人注目的，还是那成百上千的飞天。仙女们“有的臂跨花篮，采摘鲜花；有的怀抱琵琶，轻波银弦；有的倒悬身子，自天而降；有的彩带飘拂，漫天遨游；有的舒展双臂，翩翩起舞……”那行云流水般的优美姿态，让我感受到了古代劳动人民只会的结晶和伟大的创造力，感受到了我国古代文化艺术的辉煌。
我喜欢《莫高窟》这篇文章，那是因为其结构严谨，做到了首尾呼应，条理清楚；作者为了使文章语言生动优美，大量运用了排比的修辞手法，还多处采用了整体描写和局部描写相结合的方法，如：课文第2自然段，作者先以排比句式对彩塑来具体描写，让人感觉其规模宏大，然后抓住其中有代表性的一尊彩塑来进行局部描写，“有一尊卧佛长达16米，他侧卧着，眼睛微闭，神态安详。”这句话便写出了其彩塑的特点。这样把整体描写和局部描写结合起来，不禁让人感受到莫高窟的宏大，有感受到了其艺术的瑰丽
课文《莫高窟》不禁让我体会到“艺术宝库”莫高窟在世界文化史上的地位，而且增强了我的民族自豪感。我为中华民族而自豪！
读《莫高窟》有感4
夜读《莫高窟》，如置身其境，鸣沙千里，危山不语，留枯树黄叶，无边风声，皎月当空，怒洒白露，千年繁华，万里敦煌，剩一窟影····
繁华总是好的，应有三秋桂子，十里荷花；应有春风马蹄，长安看花；应有闲庭信步，花弄云影；应有扬州十里，水温人柔；应有春风迎棹，百花争妍；应有奉旨填词，金宵苦短；应有碧玉簪罗，西湖美景；应有宫墙红酒，酥手杨柳；应有千金置酒，今朝可醉；应有桃符新换，爆竹初响···太多的应有，可到头来，又要叹门外楼头，繁华竞逐，悲恨相续，一梦方醒···
细想人生，如梦。廿载之途，始于微步。襁褓之始，落于民户，髻角犹发，自然快活，置于黄发，天性未缚。飞来横祸，含泪度过，坚强犹且，求学若渴，步步至此，实为艰途，等闲视之，一笑且过。友朋几人，时有唱和，人生如此，亦不为过。
劝君莫贪繁华，此殊不值刻求，须记千年繁华如流水，只剩得人去楼空。惟兢兢业业，为己事，为国荣，小可齐家，大可治国。出门君子，磊落大方，身行于世，道德至，术业专，踏实奋进。如斯，自可由他花开花落，任他云卷云舒。更有幸，可呼友，红泥小火炉；殊难得，携佳丽，春江花月夜。
至此，足矣，则待老之将至，可名至实归，望江水东逝，无愧于心，亦无愧于世。日：且由他去。
后记——夜读《莫高窟》，有感，顿觉人生之短暂，实应有所追求，明是非，知取舍，张弛有度。谨记之，与诸君共勉。
读《莫高窟》有感5
今天我读了《莫高窟》这篇文章，这一篇文章让我认识了举世闻名的艺术宝库——莫高窟。
通过阅读我知道了：敦煌莫高窟是祖国西北的一颗明珠。她坐落在甘肃省三危山和鸣沙山的怀抱中，四周沙丘林立，几个洞窟像蜂窝似的排列在断崖绝壁上。
莫高窟保存着两千多尊彩塑。这些彩塑个性鲜明，神态各异，有慈眉善目的菩萨，有威风凛凛的天王，还有强壮勇猛的力士。有一尊卧佛长达16米，他侧身卧着，眼睛微闭，神态安详。看到这一尊尊惟妙惟肖的彩塑，游人无不啧啧赞叹。
莫高窟不仅有精妙绝伦的彩塑，还有四万五千多平方米宏伟瑰丽的壁画。壁画的内容丰富多彩，有记录佛教故事的，有描绘神佛形象的，有反映民间生活的，还有描摹自然风光的。其中最引人注目的，是那成百上千的飞天。壁画上的飞天，有的臂挎花篮，采摘鲜花；有的倒悬身子，自天而降；有的舒展双臂，翩翩起舞……看着这些精美的壁画，就像走进了灿烂辉煌的艺术殿堂。
莫高窟里还有一个面积不大的洞窟——藏经洞，洞里曾藏有我国古代经卷、文书、帛画、刺绣、铜像等六万多件。由于清朝政府腐败无能，大量珍贵文物被帝国主义掠走，所以现在仅存部分经卷，现在陈列于北京故宫等地方。
通过阅读我懂得了：敦煌莫高窟是我们华夏民族流传了几千年的文化遗产，它见证了我们华夏民族朝代的兴衰，岁月的轮回，生命的存亡，是我们华夏民族的.骄傲，是一个永久不灭的神话，作为华夏儿女，我们应保护或继承这一份经久不衰的神话。我们的祖国地大物博，有着许许多多的名胜古迹和古代劳动人民留下的宝贵遗产，我们要好好学习，掌握更多的科学知识，去探索更多的未解之谜。
读《莫高窟》有感6
《莫高窟》全文四个部分。作者用充满激情的、诗一般的语言尽情讴歌了伟大的敦煌艺术，给人以强，烈的.感染。作品从莫高窟的地理位置和开凿时间写起。用充满激情地勾勒了莫高窟艺术各个不同历史时期的特点，表达了作者意犹未尽、无以忘怀的感情。人离开了敦煌，离开了莫高窟，但心情却无法平静。
到另一个佛教艺术胜地旅行，仍然想莫高窟，进一步点出莫高窟艺术给自己带来的强烈的震撼。也告诉读者：尽管中国古代文明曾屡遭不幸，但这个民族毕竟有着世界文明史上最伟大最灿烂的文化。
这种文化凝聚成的生命精神，孕育了它的生生不息，吐纳百代的独特秉赋，因此，莫高窟所代表的中国古代文明至今仍然笑傲世界。
读《莫高窟》有感7
今天学习了《莫高窟》一课后，我了解到莫高窟是祖国西北的一颗明珠，位于甘肃省的三危山和乌沙山之间。莫高窟是举世闻名的艺术宝库，这里的每一尊彩塑、每一幅壁画，都是我国古代劳动人民的结晶。其中的第194窟是一尊力士，这是属于盛唐的.作品。他满身肌肉，很发达，后面有一把大刀；面部很肥，眼睛凶神恶煞；上身半裸。看起来栩栩如生，就像真人一样。
我想，这可是古代劳动人民的结晶啊！那时没有现代化的工具，只有用石头、铁凿、锤子，认认真真的雕刻、打磨出来，如果是稍有不慎，可能雕塑就会毁掉。雕塑一尊雕像，需要坚定的信念、高超的技艺，还有一生辛勤的劳作及几代人的努力。
多少远去的马匹，落在尘封的路途，依稀听见"哒哒"的马蹄和嘶吼声。
多少醒着的灵魂，在敦煌无尽的苍穹，任由我想象，在圣地的石窟，我紧紧地攥住飞天的梦想。
课文中的敦煌，不禁让我在心底惊呼，这才是艺术，这才是生命。人世间最有吸引力的，莫过于一群活得很自在的人发出的生命信号。而这种信号充满了敦煌，这信号是磁，是蜜，是涡卷方圆的魔井，没有一个人能够摆脱这种涡卷，没有一个人能够面对着它而保持平静。
这样的敦煌，不朽于中华大地的敦煌，东方的艺术圣地，如此壮阔，如此庄严，如此神圣，如同我的祖国，如此的令我骄傲。
读《莫高窟》有感8
“人与自然和谐发展，人与人和谐共处，人与社会和谐进步。”和谐，成为引领中国社会发展的关键词之一，也成了教育者追求的目标。在思想观念、理想信仰、社会风尚、行为规范、价值取向上加强人的教育，切实提高人的素质，建设和谐文化，是我们教育者的责任。但在我们的课堂上存在一些不和谐的音符。
笔者曾听过这样一个教学片断：一位教师执教苏教版第九册《莫高窟》时，问学生：如果我们来到了莫高窟，身临其境的你，最想做些什么？有些学生说想和壁画拍照合影，还有些学生说想摸一下大佛，想沾一下大佛的仙气┄┄。学生发言赢得教者的频频表扬。其实，在我们的语文课堂上，在教写景类的文章时，很多教师都会提这样的问题。此类设计意在体现“以人为本，调动学生的主体积极性，让学生表达了独特的体验”的新课程理念，与现代倡导的和谐教育思想也是吻合的。但教师对学生的表扬成了课堂上不和谐的音符。
不和谐音符一：和壁画拍照合影。
去过莫高窟和查阅相关资料的人知道：为了保护洞内文物，莫高窟的洞窟内禁止拍照，进洞参观时只能用手电筒观看。不仅莫高窟的`洞窟内禁止拍照，还有很多文物前有禁止使用照相机或闪光灯的标示，但是为了留影纪念，很多人不能放弃拍照。课堂的不和谐音符与社会的不和谐现象是何等相似。
不和谐音符二：想摸一下大佛。
千佛洞是我国最早开凿的石窟群之一，也是国家一类文物保护单位。由于游客偷偷用手触摸墙壁，深约１０厘米的５个“大手印”赫然显现于洞内精美的壁画旁。据工作人员介绍，千佛洞每年都要吸引大量国内外游客，大部分国外游客有较高的文物保护意识，而一些国内游客则常常做出一些损害文物古迹的行为，或触摸，或刻画，或留字，使古迹损伤日益加剧，这很不利于石窟的保护和研究工作，也有损石窟形象。“很多游客由于好奇或者是想沾些‘佛气’，便偷偷用手触摸墙壁。而克孜尔千佛洞窟内的岩石为砂岩，且这些精美的壁画已历经上千年，用手触摸后，极易散落和变色。”
这种不和谐现象的存在是谁之过？当然不能全归咎于语文教育。但回首语文课堂，教师有难以推卸的责任。我们在教育过程中忽视了语文教育和环境教育的和谐统一，特别表现在对环境的认识不够深刻和全面：
1、对自然环境关注较多，对社会环境关注较少。
《中华人民共和国环境保护法》指出：“本法所指环境是指影响人类生态和发展的各种天然的和经过人工改造的自然因素的总体，包括大气、水、海洋、土地、矿藏、森林、草原、野生生物、自然遗迹、人文遗迹、自然保护区、风景名胜区、城市和乡村等。”可见，环境保护法中规定的环境涉及面非常广，不仅包括自然环境（大气环境、水环境、生物环境、地质和土壤环境），还包括社会环境。在平时的教学中，教师更多地关注自然环境，比如在教《九寨沟》、《桂林山水》、《趵突泉》中不会忘记渗透环境教育，但忽视了名胜景点也是环境的一部分这一现实。我国是一个文明古国，小学语文教材中涉及到的故宫、孔庙、布达拉宫、敦煌石窟、秦代兵马俑……这些珍贵的名胜古迹，犹如一颗颗灿烂的明珠，分布在祖国各地，镶嵌在我国悠久的历史长卷中，这些名胜古迹是历代劳动人民智慧的结晶，是无价之宝，是中华民族的象征，是我们祖国的骄傲。它们都是环境的一部分。我们不能厚此薄彼，要让学生懂得并自觉爱护名胜古迹，在游览时做到不随便拍照，不乱刻乱画，不攀爬践踏，不抚摸文物等是件刻不容缓的事情。
2、对教材中显性的环境教育比较关注，对隐性的环境教育关注较少。
显性的环境教育内容是直接地、毫不隐晦地表露出来，学生直接从中受到影响。例如第一册《b、p、m、f》一课中的情境图传达了这样的意思：小朋友跟着爸爸上山看大佛，爸爸教育孩子要爱护大佛。教材配有一首语境歌： “爸爸带我爬山坡，爬上山坡看大佛，大喇叭里正广播，爱护大佛不要摸。”教师对这样的环境教育资源比较关注，能利用教材对学生进行爱护文物的教育。但在相当部分课文中不是明显地表露表现出来，有的隐藏在字里行间，需要教师有意识地去发掘，有的是在课堂上生成的，需要教师发挥教学机智，及时把握。如小学语文课文《雪猴》，虽然主要写的是雪猴的性格、本领，但字里行间无不显示小动物的灵性、可爱。教师完全可以挖掘课文的深义，用军人、雪猴和谐相处，水乳交融的场面，去震撼学生，感染学生。“像从一种清幽境界呼吸一阵清风”，使学生不知不觉地受到热爱大自然、保护大自然的教育，但往往被忽略了。又如《莫高窟》的教例中，教师就是缺少及时纠正的教学机智，一味地表扬学生。教师应给学生正确的知识，不能因为珍视学生的独特的体验而忽视了文本的正确价值取向。
读《莫高窟》有感9
“中国的文化古迹常常带有历史的层累性”。是的，莫高窟就是其典型的例子。读完整篇文章，被他那精美的文字所吸引。利用色彩的变化，娓娓述说着历史的变化。不仅道出政治的更替经济的变化，更难能可贵的交代了莫高窟壁画的时序性和差别性。从艺术的角度阐述时代的变迁以及艺术随时代的变化而变化。
北魏战事激烈，“色泽浓厚沉着得如同立体，笔触奔放豪迈得如同剑戟”。当色彩“畅快柔美”的时候，是那英勇的隋文帝统一了中国。唐代，对于中国人来说，无疑是一个辉煌的历史。大唐帝国，以一个帝国来称呼，一点都不恭维。经济繁荣，政治稳定，各民族团结，大量的外族人开始融入唐代社会。这时的.色彩也开始爆发，爆发的并不野气，“舒舒展展地纳入细密，流利的线条，幻化为壮丽无比的交响乐章”。五代的“色流更趋精细”，“由炽热走向温煦，由狂放渐趋沉着”。当“欢快的整体氛围”不在拥有，色彩灰黯，舞蹈者的“舞姿也开始变得拘谨”的时期。大宋的国土已经支离破碎。到元代，那艳丽的火红的亮丽的红色已经失去光泽，不再拥有属于它的光环......
莫高窟的魅力不仅仅是局限于艺术，历史、文化、宗教、艺术的四重交织，让人在这大漠之中感到生命的可贵。
莫高窟的神秘，也许不是余秋雨能写明白能述说清楚的，只有等你自己去解谜了。期待莫高窟之行。
最后想说，余秋雨，你牛。让我感受到的不仅是您的文字功底和艺术功力，更让我能感受到如同和您一起站在莫高窟的洞窟之中感受它的魅力。谢谢您的《莫高窟》，《文化苦旅》我将进行到底。
读《莫高窟》有感10
《莫高窟》是《道士塔》之后的一篇，这一篇脱离了《道士塔》中的对莫高窟文化被破坏的惋惜和痛心，那一句“我好恨”实在是震撼了我，在这一篇里余秋雨撇下所有，一心去欣赏这“受伤”的的莫高。
很喜欢其中有一段，余秋雨论述了中国文化遗址与外国的不同，他写了，中国的`文化遗址常常带有历史的层累性，他认为外国的很多都是历史上当时修建然后兴盛于一时，之后就是纯粹的遗址，而中国的文化遗址是经过长期的积累沉淀，或者是其他原因，在不断地更替着，才有生生不息。
读《莫高窟》有感11
全篇通过叙述莫高窟的地理位置和开凿时间，用散文化的语言概括地介绍了乐樽和尚在三危山对面筑窟造像，发誓使之成为圣地的宏愿，以及这个宏愿实施的过程。喻示了佛教传入中国以后，在中国这个特定的历史环境中，在历代学者、艺人、工匠、僧人的吸收、融合、改造中，产生和形成了伟大的中国佛教艺术。描述了莫高窟艺术各个不同历史时期的特点。作者用艺术史家的眼光和诗人的语言在我们面前展现出莫高窟艺术傲视异邦、吐纳百代的独特魅力。
随后，点出莫高窟艺术的伟大而独特的本质特征“在于它是一千多年的层层累聚”，由于这种历史的层累性，因而至今仍然轰传。 同时简洁而明快地勾勒了遗存在莫高窟的一幅幅生动的壁画，不仅仅是宗教艺术，而且是历史的画卷，是中华民族光辉灿烂的文化遗产。它们描绘了当时的现实社会，表达了人民的喜怒哀乐，也暴露了统治阶级的残暴和骄奢淫逸，同时显示出我国古代彩塑匠师们的高度智慧和卓越的创造才能。 通过作者的感受。莫高窟有着层次丰富的景深，它呈现的是多方面的生命，因此，在莫高窟，“听故事，学艺术，探历史，寻文化，都未尝不可”。接着，作者用排比的方法，充满哲理的诗化的语言来集中表达自己的感受，说明伟大的莫高窟艺术是“历史的景深和民族心理的景深”的融合，它是超越宗教的宗教，是具有宗教风貌的美，又是美的宗教，作者举中国国画大师张大千和甘肃省歌舞团创作的歌舞“飞天”的例子，深刻地、令人信服地深化了这个道理，同时又照应了前文所说的莫高窟艺术“生生不息、吐纳百代的独特秉赋”。最后全文的总结，作者表达了自己意犹未尽、无以忘怀的感情。人离开了敦煌，离开了莫高窟，但心情却无法平静。到另一个佛教艺术胜地旅行，仍然罹莫高窟，进一步点出莫高窟艺术给自己带来的强烈的震撼。作者浮想联翩，带出在世界文学史上有影响的日本作家写的《敦煌》，德国作家写的《纳尔齐斯与歌尔德蒙》并非文外之笔，而是作者对莫高窟艺术辗转反侧、难以忘情的表达，也是作者对莫高窟艺术在“飞天的后人”生活的土地上继续吐纳“富有现代精神”艺术的'期望。
余秋雨先生的散文是一种典型的文化散文，在我们看惯了标榜散文的精巧灵活之作后，它呈现在我们眼前一道亮丽清新的风景线，如一股罡风劲吹。它摆脱了沉湎于自我小天地的小家子气，而表现为一种情怀更为慷慨豪迈的大散文，当然不是篇幅冗长之大，而是体现在一种沉甸甸的历史感和沧桑感，一种浩然而衮毫不矫情的雍容与大气，一种俯仰天地古今的内在冲动与感悟，一种涌动着激情与灵性的智慧与思考。余秋雨先生的散文，在丰富的文化联想与想象中完成对所表现的对象的理性阐释，融合了庄子哲学散文的天马行空，汪洋恣肆的思维与两汉赋体铺叙夸饰，华美凝重的修辞方式，从而表现出浸润了理性精神与内在理趣的诗化特征。落笔如行云流水，舒卷之间灵性激溅，有博雅的文化内涵，笔端饱蘸着深切的民族忧患意识，字里行间充盈着越迈千年的睿智哲思。
读《莫高窟》有感12
是华夏文明的早期屏障，早得与神话模糊了界线；她传承了远古文明，把壮阔的华夏文明播扬翻腾；她诠释了中国古老文化，举行着横跨千年的游行；她浓浓地吸纳了无量度的才情，因华美而矜持，因富有而远藏。
“莫高窟是可以傲视异邦古迹的地方，就在于她是一千多年的层层累聚。看莫高窟不是看死了一千年的标本，而是看活了一千年的生命。一千年而始终活着，血脉畅通，呼吸匀停，这是一种何等壮阔的生命。”生命，一个多么神圣的名词，神圣到我找不出任何词语来形容对她的敬畏，唯恐亵渎了她。她用累世风雨也弹拔不动的铿锵向我们袒露出全部的真诚，和那份不会在寒风中凝固、不会在冬夜里冷却的热情。
余秋雨先生笔下的莫高窟，如一首遥远的歌谣，神秘的唱响，震憾了世界，那份来自心灵的回响，惊叹于睥睨一切的文明。
余秋雨先生笔下的莫高窟，如一阵遥远的风，将世人满身的尘土抖落，让灵魂在洞窟之间穿梭，用心去感受远离喧嚣的静谧生命。
那里没有世俗的`流言，没有旁人的侧目，曾经洒下的汗水，早已酿造成了神秘美丽的风景，供世人瞻仰。“如果你在那里瞻仰中国古老的历史，你会身不由己，踉踉跄跄，直到被历史的洪流所消融”。
从色泽浓厚、笔触奔放的北魏遗存到短暂统一、文化积淀的隋朝，再到漩涡卷涌的盛唐等多个风云变幻的朝代，她引领着我们徜徉其中，去领略真正的人性。
“她把人性神话，付诸造型，又由造型引发人性，她是一个民族内心深处的一种彩色的梦幻，一种圣洁的沉淀，一种永久的向往”，驰骋沙场的北方骠壮之士，裹卷成图案的繁花，挂着千年不枯的吟笑的雕像，持剑长歌的陆游，与苏东坡遥相呼应的辛弃疾……这无一不在印证她那摈弃了刻板的自由人性。她给我们展现了一种神人交融的狂欢，一种时空飞腾的释放，一种宇宙意识的霓虹。在这里，狂欢是天然秩序，释放是天赋人格，艺术天国是自由的殿堂。
从余秋雨先生的《莫高窟》中我读出了那份属于中国人的骄傲，读出了历史的风韵和那份历史的沉重感，也感受到了余秋雨先生的文化人格和灵动的人性，一种骨子里浸透的文化气息。
我向往莫高窟，向往敦煌，向往大漠，向往那遥远处飘来的绝响……
读《莫高窟》有感13
大约在我三年级的暑假，爸爸给我买了这本《文化苦旅》，记得爸爸当时说这本书很重要，一定要认真读完，可当时我真的很难理解书中讲的意思，总是一知半解，不知所谓。这个暑假，我又把它翻了出来，似乎能看懂一些了。《文化苦旅》是余秋雨先生以非常潇洒的散文形式写的游记类小说，其中包含了他渊博的历史知识和人文情怀，讲述了我们民族文化千年来的辉煌与衰败，奋斗与挫折，狂热与反思。
全书共四大部分，每一部分都是一片不同文化视野的天空，而每一个章节都是天空中的星星，我最喜欢的《莫高窟》无疑是第二部分《中国之旅》中最闪亮，最灿烂的那一颗。
我一直向往莫高窟，但我从来没有去过，现在从余秋雨先生笔下的莫高窟中，感受到了它千百年来的历史。敦煌鸣沙山东麓，这片荒山野岭之间的断崖上，一代代佛像在石窟中深刻而又通俗的端庄着，微笑着，快乐着，行动着，苦涩着，牺牲着，佛教在莫高窟中摆脱了高深的奥义，通俗的展现了因果报应，求佛消灾，丰衣足食，繁衍子孙等内容。千百年的修造，这里已关及人间信仰，于是每位赳赳武将，权谋强人经过莫高窟时都低下头，都有意识的去保护莫高窟及其灿烂的文化，这里的确实是一个华夏文明的里程碑，它将希腊的雕塑语言，和印度的佛教文化相结合，这两大文明的精彩，来到中国以后，中华文明绽放出了新的高度——它是唐代的华丽，宋代的冷漠，元代的神秘，明清的沉思。但莫高窟也像一个沉思中走来的老人，经历的不只是辉煌，还有磨难。那个叫王圆的道士，把手中那串钥匙交给匈牙利人斯坦因，当他伸出脏兮兮的手接过那30英镑时，莫高窟便开始了他的颠沛流离，跋山涉水，开始了它的流浪和漂泊。后来是俄国人，后来是美国人。境外的欺凌，让这个老人有了古老而痛的伤口，不停的流血，结成一个永远不会恢复的疤。
无论是辉煌，还是磨难，无论是十六国时期的佛像，还是唐朝的飞天，无论是留在敦煌的，还是被盗往国外的。一切的一切，莫高窟的前世，今生，都随着漫天黄沙，成为我们中华民族的一个文化坐标，一种骄傲，一种痛。随着今天我们民族的复兴，文化的`自信，我相信拥有三大文明的莫高窟，一定会为我们提供另一种更广阔的视野，默默滋养着我们的民族文化，为我们重返世界文明之巅，提供了源源不断的灵感与思路。
读完《莫高窟》，读完《文化苦旅》，合上书卷，我陷入了无尽的沉思，我们的文化太过绵长，我们的历史太过悠久，我们的先人创造过太多辉煌。而我们现在要做的，应该不仅仅只是赞叹这些伟大，更要继承，发扬和创新。站在古代巨人的肩膀上，展望未来。
正如流传很广的那句话我们的目标是星辰大海！
读《莫高窟》有感14
大漠茫茫，驼铃声声，千年风沙，却未曾将其埋没。余秋雨的这篇《莫高窟》我已经读过许多遍了。可每当夜深人静时，我总会翻开那有些泛黄的书本，去千年莫高，寻找一种心中的安宁。
余秋雨在这篇文章中写了他去参观莫高窟的所见所闻。但这仅是一小部分，更多的，是写了莫高窟厚重的历史背景与其不朽的精神。
他的落笔点就极为巧妙，没有直接描写莫高窟，而是先写了它的“映壁”三危山。未曾看到石窟，却先看到了这样一座雄厚的大山，确实给我一种心理上的震撼，也越发让我对神秘的莫高窟产生了几分期待。
我曾久闻在莫高窟边会有“佛光”，但却没有亲眼见过。但余秋雨，却用最简单的文字，描绘了最美的景色：“天地间没有一点声息，只有光的流溢，色的笼罩。”我也仿佛回到了一千六百五十四年前的那个傍晚，与乐樽和尚一起，欣赏这造化的安排。
因为某些特殊的原因，中国很少能有这种纯粹的艺术遗址保存下来。唐代的笑容，宋代的衣冠，端庄的佛像，灵动的飞天，全都安放在历史的角落里，只为在某一刻向世人展现他无限的美。读到它竟有如此深厚的历史，我也深深地为它感到自豪。它不仅见证了中国文明的发展，更为我们留下了宝贵的精神财富。壁画上飞天衣袂飘飘、裙带飞扬。那些线条，似从灵魂的深处缓缓流出，给人一种深深的震撼。那种美，与黑眼睛黄皮肤一起，流进每个中华儿女的血脉里，生生不息。
余秋雨说：“莫高窟是一种聚会，一种感召；是一种狂欢，一种释放；是一种仪式，一种超越宗教的仪式。”千百年巨大的风沙，吹净了它美丽的外壳，只留下它最宝贵的东西，精神与灵魂。它，携着千万张美丽的壁画，是对美的追求；它，刻着千万个动人的佛教故事，是来自精神的自由；它，经历了数十个王朝，是中国的脊梁。
莫高窟，很美。但你可曾细细阅读近代关于它的历史？愚昧的王道士，将石窟内的部分塑像和壁画损毁，就连那些飞天，也都被掩埋在惨白的'涂料之下。它向无数前来抢夺珍宝的“洋唐僧”亮起了绿灯。我，太恨了，太恨了！但，全是他的错吗？似乎也不。“大清王朝”的子民们，全都被困在破旧的铁笼里，必定会眼界狭隘，轻信他人的谗言。错，错在国家。而国家，正风雨飘摇！这段悲痛的历史，如同一个不愿提及的伤疤，永远留在了中华民族的记忆之中。
莫高，这个奇妙的名字，穿过风沙，穿越千年，传承了灿烂辉煌的文明，也送来了刻骨铭心的警醒。无论何时，都不该忘记，我们的骨子里永远都有莫高窟的端庄华彩，我们的血液里，永远流着莫高窟的谦虚谨慎。
文化不朽，精神不灭。我们，都是飞天的后人。
读《莫高窟》有感15
莫高窟以余老的游踪做线索，表现了莫高窟独特的文化。
初读一遍有些迷茫。怎么，莫高窟有这么复杂，那不就是飞天画吗？再读一遍，才稍稍有些头绪。首先，我无不被余老渊博的文学和史学功底所震撼，当然还有那独特的见解。
线条色彩这些都是莫高窟壁画表现中华古老文化的方式。北魏是色泽厚沉得如同立体，笔触奔放豪迈得如同剑戟，隋的统一让色流开始畅快柔美了，唐代则开始使色彩猛地一下涡旋卷涌，喷射出人世间能有的色彩。五代使线条更趋精细，到少了几分炙热与狂放。不断改变，持续创造，这正是我国古代遗迹突出的特点。所以，莫高窟成了一种时间的蜿蜒。
余老记到，有很多人去莫高窟游玩。听故事，学艺术，探历史，寻文化，都未尝不可。这就是莫高窟丰厚的`景深。所以咱们称中国的旅游景点还叫文化景点。去那个地方应该都能感受到它内在的文化，且是多元化的。如莫高窟，可以是单纯的美术，放在历史上它又是一种历史的彰显，还能是一种思想精神的凝聚。所以你可以通过不同的角度看它而有所感悟。岳阳楼大观能激起你忧国忧民的思绪，茫茫大漠能让你感到当年马蹄哒哒的历史沧桑。
我也该想想了，我去过很多旅游景点，我是去干什么的呢？余老一探莫高窟，他就能有所收获，看到了莫高窟所表现的文化。他感受到了这是一种聚会，一种感召。自己的人性神化，有了圣洁的沉淀与永久的向往，一次灵魂的洗礼，让他对这美留下的思念与珍惜。
而我，不过虚访了一次精神圣殿，刚到门口就回去。当你走近它了，就不要再忙着拍照，抓住景点就拍，应学会伏在草木旁细细凝思，楼房檐下用心观望。