《莫高窟》读后感

时间:2024-10-25 读书心得 我要投稿

《莫高窟》读后感

  当品味完一本著作后,相信大家的收获肯定不少,不妨坐下来好好写写读后感吧。是不是无从下笔、没有头绪?下面是小编帮大家整理的《莫高窟》读后感,希望对大家有所帮助。

《莫高窟》读后感

《莫高窟》读后感1

  因为曾经读过余秋雨先生的《千年一叹》,特别喜欢他的散文,清新豪迈,不冗长繁琐不矫情。所以,这次的作业内容我选择了品读余秋雨《文化苦旅》中的一篇《莫高窟》。

  余秋雨说莫高窟是一个可以傲视异邦古迹的敌方,一个活了千年的生命.。他说它华美而矜持,富有而远藏,说它执意要让每一个朝圣者,用长途的艰辛来换取报偿。他说它是一种聚会,一种感召,一种狂欢,一种释放。

  莫高窟给与我们的,不是佛教故事,不是鲜艳色条,更不是佛教圣地的名声。就像余秋雨先生说的“它似乎还要深得多,复杂得多,也神奇的多”。博大精深的佛教理义被寂寞舞者演绎得淋漓尽致;千年的宗教史和文化史在身人交融中诉说和传递;虔诚的信仰,为美的信念在邂逅的一瞬间爆发。经历了这种仪式的人,一定不会忘记仪式的洁净与高超。

  这篇文章让我想到他在《.废墟》中说过这样的话:“没有废墟就无所谓昨天,没有昨天就无所谓今天和明天。”在他看来,废墟就是过去的写照,是现在和未来前进的基石。莫高窟就是其中的`一个经典的废墟,它浓缩了中国太多的历史,这莫高窟早在1600多年就存在了,它经过了多少代人的亲手打磨,注入匠心,浸透智慧。故一朝大显于尘世,顿时惊艳不断,不止是游人,学者,不止是艺术家。于此,秋雨先生一再感慨,一再沉思,时而想象,时而述说,总之是入情入理。在这里,你会觉得废墟不废,它就是一个巨大的文化场,值得飞天后人的我们代代珍惜。

  他说的这些,我大都可以理解。

  我在高中之后也曾去过一次莫高窟。从敦煌到莫高窟车开了四个小时,这四个小时里,除了开始,其他时间的景色几乎一模一样。黄沙,黄土,一片黄色,偶尔会有几棵胡杨几株骆驼刺,太阳很高很大,天空万里无云。

  我曾经想象过莫高窟的样子,粗犷而神秘。但是等我真的看到莫高窟的时候,才知道,其实我的想象远不及它千分之一,她是那么壮丽,那么浑厚。

  讲解员说莫高窟并不是一个人,一个朝代造就的。他们把钱变成石窟中的一尊尊佛像,不论富有还是贫穷,他们用自己的方式为了自己的信仰,每一个朝代都是如此,然后,千佛洞便出现了.

  这种对于信仰的执着追求让我深深的的感动着,也深深地敬佩着。

  一切为宗教信仰而来的人,双眼晶亮;一切苦旅者的人,浩浩荡荡。

  敦煌成了民族心底一种彩色的梦幻,一种圣洁的沉淀,一种永久的向往。它让人走进神话,走进寓言,走进宇宙意识的霓虹;它是艺术的天国是自由的殿堂。

  只要有机会,我便会投奔这种仪式,接受神明的洗礼和熏陶,洁净充满欲望的身体和灵魂。走在各自的朝圣路上的信男善女也一定会时时抬头,仰望前方——金光闪闪,千佛显圣。

  不一定有什么宗教,但一定要有一种信仰,相信真诚永远战胜邪恶,智慧永远击败愚昧,心中的上帝永远在朝圣路上指引着我们,一步一步跋涉到天堂。

  “我们是飞天的后人!”

《莫高窟》读后感2

  全篇通过叙述莫高窟的地理位置和开凿时间,用散文化的语言概括地介绍了乐樽和尚在三危山对面筑窟造像,发誓使之成为圣地的宏愿,以及这个宏愿实施的过程。喻示了佛教传入中国以后,在中国这个特定的历史环境中,在历代学者、艺人、工匠、僧人的吸收、融合、改造中,产生和形成了伟大的中国佛教艺术。描述了莫高窟艺术各个不同历史时期的特点。作者用艺术史家的眼光和诗人的语言在我们面前展现出莫高窟艺术傲视异邦、吐纳百代的独特魅力。

  随后,点出莫高窟艺术的伟大而独特的本质特征“在于它是一千多年的层层累聚”,由于这种历史的层累性,因而至今仍然轰传。 同时简洁而明快地勾勒了遗存在莫高窟的一幅幅生动的壁画,不仅仅是宗教艺术,而且是历史的画卷,是中华民族光辉灿烂的文化遗产。它们描绘了当时的现实社会,表达了人民的喜怒哀乐,也暴露了统治阶级的残暴和骄奢淫逸,同时显示出我国古代彩塑匠师们的高度智慧和卓越的创造才能。 通过作者的感受。莫高窟有着层次丰富的景深,它呈现的是多方面的生命,因此,在莫高窟,“听故事,学艺术,探历史,寻文化,都未尝不可”。接着,作者用排比的方法,充满哲理的诗化的语言来集中表达自己的感受,说明伟大的莫高窟艺术是“历史的景深和民族心理的'景深”的融合,它是超越宗教的宗教,是具有宗教风貌的美,又是美的宗教,作者举中国国画大师张大千和甘肃省歌舞团创作的歌舞“飞天”的例子,深刻地、令人信服地深化了这个道理,同时又照应了前文所说的莫高窟艺术“生生不息、吐纳百代的独特秉赋”。最后全文的总结,作者表达了自己意犹未尽、无以忘怀的感情。人离开了敦煌,离开了莫高窟,但心情却无法平静。到另一个佛教艺术胜地旅行,仍然罹莫高窟,进一步点出莫高窟艺术给自己带来的强烈的震撼。作者浮想联翩,带出在世界文学史上有影响的日本作家写的《敦煌》,德国作家写的《纳尔齐斯与歌尔德蒙》并非文外之笔,而是作者对莫高窟艺术辗转反侧、难以忘情的表达,也是作者对莫高窟艺术在“飞天的后人”生活的土地上继续吐纳“富有现代精神”艺术的期望。

  余秋雨先生的散文是一种典型的文化散文,在我们看惯了标榜散文的精巧灵活之作后,它呈现在我们眼前一道亮丽清新的风景线,如一股罡风劲吹。它摆脱了沉湎于自我小天地的小家子气,而表现为一种情怀更为慷慨豪迈的大散文,当然不是篇幅冗长之大,而是体现在一种沉甸甸的历史感和沧桑感,一种浩然而衮毫不矫情的雍容与大气,一种俯仰天地古今的内在冲动与感悟,一种涌动着激情与灵性的智慧与思考。余秋雨先生的散文,在丰富的文化联想与想象中完成对所表现的对象的理性阐释,融合了庄子哲学散文的天马行空,汪洋恣肆的思维与两汉赋体铺叙夸饰,华美凝重的修辞方式,从而表现出浸润了理性精神与内在理趣的诗化特征。落笔如行云流水,舒卷之间灵性激溅,有博雅的文化内涵,笔端饱蘸着深切的民族忧患意识,字里行间充盈着越迈千年的睿智哲思。

《莫高窟》读后感3

  我终于缓慢的践行着信誓旦旦的诺言,躺在床上看书.尽管还是心猿意马的眼神飘忽不定,忽而扫一眼电脑,忽而瞄一眼电视,但毕竟算是潜下心了,我说,我手里捧着的毕竟不是鼠标,也不是电视的遥控器。我暗喜自己可以的,真的可以的,就这样吧!我手里捧着的是书,一本还发散着墨香的书。

  秦时的明月,汉时的风。读着余翁的《莫高窟》,却又起这样一句似曾相识的话,是在哪里看见过?却又累积在我层层叠叠的记忆深处,如今被触动某根神经方被想起。记忆这种东西,就像是冬眠的动物,不去触碰它,是绝然不会蠕动的。

  莫高窟,那处大漠深处的荒凉,总是让我想起漫天弥漫的黄沙,一种粗犷,一份悲凉,还有一种向往!我想起王维的“大漠孤烟直,长河落日圆”,还有李贺的“大漠沙如雪,燕山月似钩”,竟有着异曲同工之妙。诗人的灵感无处不在,也许那样的一种空灵更适合写作的`吧,我又想起了那个才女子“三毛”《撒哈拉的故事》,我也终于随着作者的文字,神游了沙漠,神游了莫高!

  泡上些许的绿茶,看着茶叶在杯中缓缓沉浮并逐渐伸展开来,水的颜色慢慢变得色泽明显 ,空气里弥漫着淡然的清香,手里捧着一本书细细品茗,那是我向往的情景,读书便不再是读书了,而是了一种意境,一种享受!今天我决定享受这样的意境,尽管有附庸风雅之嫌,我还是想风雅一回。

  《莫高窟》有这样一段描写:一路上都看见鼻子冻得通红的外国人在问路,他们不懂中文,只是一连声的喊着:“莫高!莫高!”声音圆润,如呼亲人。我的眼前便真的活灵活现的出现了几个金发碧眼老外的形象,我折服于余翁文字的功力。

  莫高我是没去过的,不过却想起前年初春时候“清东陵”之行。得知我有时间去,朋友便早早做了安排,只是天公不太作美,天气有些的阴冷,还飘起了星星点点的雪花,景区很大方圆几十公里,几乎看不见什么游人,我们车开的很慢,当地的朋友介绍沿途景点的由来,间歇偶有车超过我们“嗖”的便远去了,当那条12公尺宽,六公里长的神道,出现我眼前时,几个外国人也进入了我的视线,他们背着厚重旅行包,手里捧着单反的相机,蹒跚着行进在神道上,似乎并不觉得外面的寒冷,他们一脸的真诚,让我想起“布达拉宫”虔诚的朝拜者,就差一步一叩首了。

  当我们匆匆的拍了一些照片,好作为到此一游的证明出来的时候,那几个外国人才刚刚走到陵区的门口,比起我们的走马观花他们真的虔诚许多。

  对我们的历史感兴趣的,真的总是外国人,而我们自己人却是在走马观花,这让我汗颜并惭愧。如今我们的国人爱好旅游,每到黄金周各个景点就犹如开锅的热水一般沸腾,到处人山人海,真的想要出门办些事情的人反而会买不到车票。只是我不知道,又有多少人真的对景点的文化背景,历史由来感兴趣?又有多少人明白其中的文化底蕴?

  我们的历史究竟还有多少人真的愿意了解?我们的文化究竟还有多少人传承?我们还有多少人真的愿意静下心来读书。

  这个浮躁的社会!浮躁的生活!浮躁的心灵!浮躁的人!我们还要浮躁多久?