千与千寻观后感

时间:2024-06-27 观后感

千与千寻观后感【荐】

  当认真看完一部影视作品后,这次观看让你心中有什么感想呢?这时候,最关键的观后感怎么能落下!可能你现在毫无头绪吧,下面是小编为大家整理的千与千寻观后感,仅供参考,欢迎大家阅读。

千与千寻观后感【荐】

千与千寻观后感1

  《千与千寻》一向就是一部广为人知动漫电影,它就是日本国宝动画巨匠宫崎骏勇夺奥斯卡的杰作。从20xx年在日本本土上映以来,《千与千寻》一向受到广泛好评,被称百看不厌。

  从很早之前就明白有一部这样的动漫,但就是真正第一次观看还就是在这个暑假。此时故事很富有戏剧性与童话的感觉,从悠长古老的隧道、奇怪的石雕到“会说话的房子”,影片的开头给人的就是一种可怖的感觉。千寻他们来到了一个奇怪的小镇,小镇没有人,但有香喷喷的食物。千寻的爸爸妈妈不顾千寻的阻挠,未经允许就吃起了无人看管的食物。千寻无奈之余只好绕着小镇走走,期望能发现点什么。快到天黑的时候,千寻意外的看见了电车,兴奋之余又被一个叫做白龙的少年呵斥着往回赶。此时影片中千寻与灯的赛跑很值得回味,而千寻无助的叫喊从侧面又体现了人类的弱小。

  之后千寻明白自己的父母变成了猪,而自己却不得不呆在“汤屋”打工。此时这个过程中有很多人与千寻为难:汤婆婆恐吓千寻,要把她变成猪;“汤屋”的管事特意刁难千寻,也不给千寻药浴的牌子。影片中“汤屋”管事与千寻周旋的那一段也很值得品味,对待千寻的声色俱厉,转眼对待客人又喜笑颜开,真就是变脸比翻书还快。这样鲜明的比较正映照了我们人的社会,在我们的社会中也有这样献媚、表里不一的小人。

  之后无脸男帮忙千寻拿到了药浴的牌子,这时的无脸男还就是一个很善良的人。之后由于呆在“汤屋”久了,无脸男也被周围的环境渲染了,变得邪恶、不知足、贪婪起来了。那里也反映了一种社会现象,俗话说“物以类聚,人以群分”。在社会上又怎样会少了像无脸男这样被环境所带坏的人呢?

  河神算就是《千与千寻》中比较令人惊奇的人物了,谁也没有想到那样恶心、邋遢的腐烂神的真身竟然就是河神。河神身上的那根刺更能启发我们,此时刺代表甚么呢?从千寻他们拉出来的那些东西我们了解到,刺就就是生活中不良的',不干净的,不利于我们生存的事物;那就不仅仅仅就是垃圾那么简单了。

  接近尾声时宫崎骏又创造了一个比较明显的人物——钱婆婆,她就是汤婆婆的孪生姐姐,人人开始都以为她的性情和汤婆婆一样恶毒。但就是她在片中的表现大大颠覆了这种感受,此时我一向把她认为就是汤婆婆的另一个侧面——好的一面。我想这就就是作者想告诉我们的人的双面性吧。

  故事的最后,千寻帮忙白龙找回了名字,并且救回了自己的爸爸妈妈。“汤屋”的人都被千寻的善良所感染了,连一向以来令人厌恶的汤婆婆也露出了她善良的一面。总的说结局就是完美的,可整部影片亦能够教会我们很多。

  这部电影中有一句话:“名字一旦被夺走了,就再也无法找到回家的路了”,它警醒着我们,万事不能忘本,忘记了就再也记不起来了。

千与千寻观后感2

  也许真的有一条暗暗的隧道,连通着现实与另一个现实,而我们只是其中的神隐。

  ——题记

  这是我第二次看宫崎骏大师的《千与千寻》。

  依旧是浓郁而不腻的色调,依旧是其独有的画风,依旧是一张圆圆的两腮上微微泛红的脸。心却又一次沉寂在其中。

  可能在我看来,这部动画比真实还真实,它反映出的是人性。千寻在另一个世界里失去了自己,又在其中重新找回了自己。她找回了自己,并获得了许多。

  “不要忘记你的名字,它可以帮助你回去。”名字,在那里成了找回自我的第一步。但其实让小千找回自我的',是爱。千寻对父母的爱,陌生人对千寻的关爱,还有千寻和小白之间似曾相识的感动,甚至连待人刻薄的汤婆婆也对她的孩子十分喜爱。影片至始至终贯穿着这样一个很古老的主题,却用很不一样的方式展现出来。

  与之相对的,是人性的丑陋。无面人是一个很重要的角色,他不断的变出金子来讨别人欢心,最后变成了一个吃人的恶魔。“它来到这里才变坏的,我要带它离开这里。”千寻的真诚、谦虚、善良、倔强、幼嫩的勇敢都让我们非常感动。还有很多角色,锅炉爷爷、小玲、大胖子、钱婆婆都用不同方式告诉人们人性的光辉。

  我最喜欢的画面是影片中夜晚的火车车厢,小千和无面人还有她的朋友静静地在车厢里。周围的人都一言不发,透过千寻的眼睛,看到无际大海。浅浅的海,静静的车厢,此时的千寻已经懂得用靠自己保护大家,拯救自己心爱的人。也许只有路途的遥远才能感应到更深的爱,只有夜的黑才能让人有勇气面对自己。

  影片最后,千寻的父母丝毫没有察觉所发生的一切,而是奇怪味什么车上会积了那么多灰。看到这里,我们都会在心底一笑,为这份似乎从未发生过却实实在在存在于我们生命中的奇幻旅程而感动。

  也许每经历一次神隐,就会成长许多。就像每看一次影片,都会感悟很多。很多时候,看一本书、做作运动、和朋友一起旅游,或是看一部电影,都会从中找到生活的意义。

  千寻的故事里有爱,有恨,有泪,有笑,有安静,有感动。蓦然发现这些东西其实就在我们身边,只是没有时间可以让我们沉淀下来,好好感悟。

  千寻的故事里有很多我们的童年,和我们童年时还拥有的东西。正如“千寻”这个主人公的名字一样,我们一直在失去些什么,偶尔我们也应该找回一些曾经的美好。千寻的旅程已经结束,而等待我们的还有很多。

  宫崎骏曾经说过:“……我要重新动笔作画,为了所有的孩子,在没有被恋爱和思考打扰的年纪里,让他们拥有童年的快乐。”宫崎骏就是带着这样的力量在画动画,他已是一位老人,但他在动画里却找到了童年的快乐。我们也一样找到了。

  于是我知道,很多有时候,我们是沉醉在自己的感动里。

千与千寻观后感3

  宫崎骏爷爷的动漫,是我们一代人的记忆,也是时代的见证。01年一部经典之作《千与千寻》上映,19年再次上映。一部获得奥斯卡奖项的电影,时隔18年,两次进入电影院,这便是它的魅力。

  没有人可以真正看懂《千与千寻》,不同年龄的我们可能对于它有着不同的解读,在我年幼时也许只是被其中可爱的画风所吸引,而多年以后我写这一篇影评的时候,又像是在解读一本深奥的小说。每一次观看都会发现新的不同,它更像是献给长大后的孩子们看的。

  01

  不要吃太多,会变成猪的

  千寻的经历像是一个孩子的渐渐长大,自我迷失丶自我寻找丶自我成长。一个胆小爱哭的小姑娘,不知道对帮助他的锅炉爷爷说谢谢,不懂得对汤婆婆讲礼仪。而随着在汤屋的经历,她变得勇敢坚强。是什么改变了她?或许是白龙的善良,是小玲对她的照顾,是汤屋的种种碰壁。

  其实,是那个所谓的.虚幻世界的爱。

  02

  我的金子,只给小千

  无脸男,大家都印象深刻的一个人物。可是,你看穿他面具下的孤独了吗?在去汤屋的路上,无人理睬他,而只有千寻看了他一眼。第二次见到他的时候,千寻向他点头致意,也许就是这轻轻的点头,温暖了无脸男的心。小千给河神洗澡时缺少了药浴的牌子,无脸男便拿出一大堆,被拒绝后的失望和默许展现在他没有表情的脸上。后来他发现汤屋的人们都喜欢金子,于是他变出一堆金子给小千,又被拒绝了。拒绝使得无脸男的欲望愈发变大,他开始不停地吃不停地吃,钱买来的朋友,带不走他内心的寂寞和孤单,不受关注不受理睬,他的心中藏有许多孤独。最后千寻让无脸男吃下河神送的药丸,而这个药丸就是善良。他将所有的欲望全部吐了出来。

  欲望在善良面前一文不值。

  03

  这就是爱的力量,你不懂吗?

  汤婆婆是官僚阶级,钱婆婆却与她相反,这便是那个时代两种人的写照。锅炉爷爷却更像是受压迫的劳动人民,每天奔赴在自己的岗位。小玲是那个时代向上的年轻人,每日工作却心系外面的世界,对未知充满憧憬。他们都是有教育意义的人物,甚至于其中的巨婴,都展现出一个被温室宠坏的人是多么害怕外面的世界。

  千与千寻,我们羡慕千寻的旅行,我们也在自己渺小的道路上自我寻找,经过孤独,经过悲伤,经过希望,找回曾经的自己,我们啊,都是人生路上的旅人。

千与千寻观后感4

  我不是一个动漫迷,也不喜欢日本动漫,但有次上网,无意间搜到了这部动漫电影——《千寻与寻》,这让我对日本动漫有了新的了解、

  《千寻与寻》是宫崎骏爷爷在20xx年出版的电影、这里面主要讲了隧道的另一端有想象之外的幻境,所有不可能发生的事都是这个城镇的理所当然,它和人界毗邻而居,但人类的双眼永远不能捕捉到它的存在、因为有治愈百病的温泉,幻境里聚集了无数神仙精灵、迷路的10岁少女千寻,无意间掉入了这个人类的禁地、为了在幻境中生存,千寻被魔女汤婆婆把名字改成千,彻底脱离人界的生活;她还成为汤婆婆手下的工人,在这个专横的魔女所控制的温泉浴池里不停劳动、千寻从釜爷爷、铃铛姐姐和神秘美少年小白的鼓励里得到生存下去的勇气,在温泉拼命工作避免沦为动物、渐渐地,在她身上沉寂已久的“生命力”被冷酷的生活唤醒了,原来人可以实际地感觉到自己是活着的,千寻第一次有了这样的体验、

  有人说宫崎骏创造这部剧是根据现实来创造的、确实,千寻一家在幻境里迷路了、她的父母出生在日本经济高速增长时代,对金钱物质有强烈的向往和控制欲,他们在幻境里触犯规则而变成了猪、这说明了什么,当今年代有谁不是现实的,都对钱有很大的占有率、有些人甚至可以为了钱去犯法,如果再这样下去的话迟早会有报应的,就像、千寻的.爸爸妈妈一样、

  剧中还有个人物——河神,他刚来时,满身脏兮兮的,大家都认为他是腐烂神,但在千的清洗下,他变回了龙样,后给了千一个河神丸子后,黯然离去了、这个角色被认为具有象征意义,表达了宫崎骏对当今环境污染的忧虑、

  这个电影给我感悟最深的还是千寻那种精神,她从一个什么都不会的小女孩到一个面对死亡的时候都不怕的一个坚强的千寻,改变真的很大、我想,人就要有这种锻炼、现在的小孩子实在太辛福了、连我妈妈都常说:“你现在太幸福了,不想我小时候、”是啊,时代在变,而人也都在变、爸爸妈妈都知道去呵护自己的小孩,不让小孩受半点的委屈,但是,小孩可以去照顾一辈子的吗?总有一天会长大的,总有一天要去锻炼自己的、就像电影里的千寻一样,学会锻炼自己,从小孩子一夜之间就长大了、比如还有像汤婆婆的孙子宝宝一样、

  这部电影,相信有很多大人不会去看,但我觉得一定要去看,这虽然是部动画电影,但它和现实是结合起来的,和当今的社会很有关联,看了一定会像我一样感触很深、《千与千寻》不仅仅是一个动画电影,还是一个具有哲理性的动画电影、《千与千寻》是我14年来看过最好看的动画电影、

千与千寻观后感5

  被誉为动画电影大师的宫崎骏凭借《千与千寻》正式为国人所熟悉。而《千与千寻》也秉承了宫崎骏动画电影的风格,在看似平淡的叙述风格下,向我们展示人性深处的内涵。在《千与千寻》中,宫崎骏表现了一个少女在困难面前的坚持与成长。

  第一次看这部片子还是儿时,其中所展现的怪异的事物与人让年幼的我不敢再看下去,但随着年岁的增长,重新看这部片子时,我却被其中所蕴含的人们精神的结晶所吸引,第一回真正开始认识这部片子。

  整部电影自始至终围绕着千寻的成长展开:从一开始有些小小任性的女孩,成长为一个可以信赖的大人。

  使我印象深刻的是影片中被夸张地放大描述的事物与行为,而影片中的许多事物似乎都有着象征意义。如片中体现的最生动的“吃”就意味着贪婪的欲望,千寻的父母因贪婪去吃食物而变成猪。无脸男孩在吞食贪婪的青蛙后,也越来越贪吃,越来越邪恶。失去姓名,失去父母,失去自由,干寻,就在这阴暗的气氛下,开始了她成长的磨砺。

  让人记忆犹新的还有画面的色彩风格。几乎整部电影都采用偏暗的色彩,画面上的所有事物都笼罩着一层淡淡的阴影,让人觉得压抑。但主人公千寻,却在这灰暗的天空下坚持面对一切困苦,艰难地走在成长之路上。但偏暗的色彩中,却时常出现那暗黄色的温柔的灯火,这恰好能够体现在城镇黑暗氛围之下所包含的温暖的人性光辉,微小,却坚持着照亮城镇。

  吸引人们的不只是掩藏深意的事物、略带阴暗的色彩,还有那震撼人心的台词。我永远忘不了锅炉爷爷说的`:“既然插手要做,就要做到底!”这句话中所蕴含着的是一个老人的坚持,不但震撼了电影中的人物,也震撼了屏幕前的我。我不会忘记,白龙与千寻告别时说的:

  “我们还会在那里相逢吗?”

  “一定会的。”

  “一定噢!”

  “一定。你去吧,记得别回头噢。”

  在城镇生活的日子里,不只千寻,每个人都成长了。此时,这份成长,将淡淡的不舍,化为坚定的语句,把千寻推向回家的路,不禁让人心碎。千寻的故事,似乎是一场梦,但头上的头绳护身符,却提醒她,一切都是真实的。

  千寻的故事到这里就已经结束了,但我们的故事却仍在继续。或许每个人,在童年时、在梦境中,都有过与千寻类似的遭遇。但当大多数年轻人沉醉于好莱坞的爆米花电影与目不暇接的网络游戏时,究竟还有多少人能够坐下来,安静地聆听这来自灵魂深处的声音呢?还有多少人能在困难面前保持真我,坚持不懈,将压力转化为生活的动力,去拼搏,去成长呢?

千与千寻观后感6

  宫崎骏像是一个传奇人物,他用他的双手描绘了一幅幅动人的漫画,再将这一幅幅漫画连接起来配上语音,于是就形成了一部部动人漫画电影,我不爱看动漫,但我唯独爱宫崎骏的动漫电影,这次我看了获奖无数的动漫电影《千与千寻》,留下了无尽的回味。

  《千与千寻》描述的是一个四年级的小女孩不断成长的过程,这其中充满了无数的爱。千寻原先是一个懒惰、矫情的小女孩,她很依赖爸爸妈妈,有一天千寻一家在去郊外新家的林中路上,爸爸意外将车开到一个古老的城楼前,城楼下有条长长的隧道,结果隧道的另一侧是另一个世界,但爸爸妈妈却误认为这是泡沫经济未破时修建的一个仿古乐园,随着诱人的香味他们来到了一个无人的小镇,父母亲受不了诱惑于是吃起了食物,只有千寻不敢吃。天黑时小镇上出现了很多古怪、半透明的人,千寻的父母亲也已变成了猪。千寻逃出小镇,一个叫小白的人救了她,并教她去找锅炉爷爷找份工作才能不被魔法变成其他的东西,同时孤独的千寻担负起拯救双亲的重任。在拯救双亲的过程中,千寻变得越来越坚强、勇敢,爱穿插在她与小白、她与新朋友无面男、她与新朋友坊宝宝以及她与父母亲中,十分感人。

  影片中有许许多多人文色彩。小白救了千寻,当小白遇难时,千寻不怕一切艰难险阻的救了小白,连锅炉爷爷、钱婆婆也被感动了。无面男对千寻独有好感,千寻在雨天时让无面男进了汤屋避雨,无面男在汤屋中受了金钱和世俗的影响学坏了,千寻用了河神送给她的丸子救了它,让它重新恢复原来的样子,无面男在影片中的角色具有强烈的象征主义,它是人性被社会阴暗面污染的`写照。千寻在汤屋中工作受到恶毒的汤婆婆认可的是河神来汤屋洗澡,河神来事全身发臭,散发着恶心的气味,就像腐烂神一样,千寻被命令招呼河神,在辛苦的清洗下,河神焕然一新变成龙形,他给了千寻一个丸子作为感谢,河神在影片中透露的是宫崎骏对环境污染的忧虑,同时,河神被污染后需要千寻、汤屋里的人的帮忙才能净化他,这也说明了人类对自然的破坏只有人类自己才能解决这个问题。

  千寻,一个不谙世事、胆小的女孩经过在充满神灵的古镇油屋澡堂中的离奇经历后,变得勇敢无畏、热情!在汤屋的认真工作后,得到了大家的认可,救出了爸爸妈妈,恢复了平静的生活。我记得千寻的爸爸妈妈由猪变成人后反问千寻跑哪去了这段特别触动我的心弦,千寻的爸爸妈妈不知这段时间发生了什么事,更不知道千寻为了拯救他们付出的艰辛,也不知道千寻成长了这么多,倘若他们知道,他们一定会为千寻感到骄傲!

  宫崎骏的漫画总能给人无尽的回味,我会一如既往的支持宫崎骏动漫电影!

千与千寻观后感7

  这部影片是由日本动漫家宫崎骏于1999年底开始制作的一部作品,于20xx年在日本公映。影片讲述10岁的少女千寻,跟随着父母搬家来到新城市的路途中,阴差阳错的进入了一个奇异的世界——汤屋。在这个世界中,由于千寻的父母吃光了预备给神明享用的食物而变成了猪,惊慌中的千寻面临无法回到现实世界的困境。千寻为了拯救父母,重返现实,在少年白龙、锅炉爷爷、小玲的帮助下,一边给汤屋的主人——汤婆婆打工,一边想方设法找回被夺去的自我,最终克服困难救出父母,回到现实的世界。

  在本片中,汤屋所在的世界是一个充满神秘色彩的世界,它通过隧道与现实世界相连。在这个世界中,汤屋为本片的标志性场景之一。汤屋是一座带有古日本气息的建筑物,是专门让各界神明休闲的地方。其实汤屋是现代社会的一个缩影,其中有处于上层社会的各界神明和汤婆婆;也有处于下层地位的为汤婆婆打工的`小铃、小千等人。其中小玲、小千等人象征的是在现实社会中为实现理想而奋斗的青年,但进入“汤屋”这个社会时,都会被汤婆婆夺走名字,受到汤婆婆的支配。“名字”象征的就是人的理想,一旦人失去了理想,就会变得迷茫,最终随波逐流失去了自我。“名字一旦被夺走,就再也找不到回家的路了”,白龙是这么说的。

  为了到钱婆婆家帮白龙向其道歉,小千来到了车站。电车在日本十分常见的,是日本人出行的常用交通工具。而在本片中,电车运载的不再是人,而是人的心灵。电车运载着心灵前往不同的地方,而在

  电车和车站上的那些黑影则是孤单的心灵,寻找着心灵的归处。千寻在影片的开头,坐在其父母的车上时,还是个冷漠、心不在焉的少女,内心充满了对外界的无奈。在现实中,由于社会的复杂、生活的压力,不少少年的确如那时的千寻一样,对外界事物麻木不仁,内心自闭。但千寻在来到汤屋之后,通过不断的磨练,最终学会了坚强面对生活,找回一颗属于她的真诚的心。

  妖怪无脸男,是本片中最重要的一名配角,本人认为无脸男其实就是欲望的象征,在汤屋这个社会中,金钱至上的意识深深的影响了无脸男,为了满足欲望,无脸男不断变出钱去实现欲望,但渐渐的无脸男被欲望吞噬失去了原来的自我,成为一具邪恶欲望的载体。但可喜的是,他最终被千寻用河神的丸子唤回自我,与千寻一起找钱婆婆,找到自己的归宿。

  《千与千寻》与宫崎骏的其他作品一样隐藏着深厚的教育意义,让人在观看影片时,也受到心灵的震撼,其中的大智慧数不胜数,有待后人慢慢探味。

千与千寻观后感8

  千与千寻,肯定很多的人都看过了吧,千与千寻观后感700字[专题]。小编为你推荐观后感。

  最近看了千与千寻,来自日本的动漫,宫崎骏动漫大师所作。

  千寻睁开眼,眼神里充满着失落,手上还捧着临别时同学送她的鲜花。

  他们开着车,人生地不熟的,走错路是正常的。

  只是他们都没有想到,他们会误闯鬼怪神灵休息的世界。他们穿过那条神秘的隧道之后,看见的是一片蓝天,葱郁的草地还有凉爽的风,仙境一般的`地方。

  这似乎已经是现在社会里少有的风景了。奇怪的是空无一人的小镇街道上,两旁是香喷喷的食物。千寻的母亲和父亲按捺不住食物的诱惑,根本不在乎食物的主人不在这里,拿着食物就吃。千寻无法阻止父母的举动,这里令她不安,她只好在空旷的小街里走着,游荡着。

  千寻跑来跑去,碰到了一个人。他的名字叫白龙。白龙让千寻赶快离开,因为夜幕降临,许多神灵会来到这里,千寻找到了爸爸妈妈,可是眼前的这一幕让千寻觉得不可思议,她的父母竟然变成猪了,千寻又跑回去找白龙,恰巧碰上白龙,可是千寻的手变成透明的了,白龙把一个丸子给千寻吃,吃了以后,她不会变成猪,也不会变透明,学人智库《千与千寻观后感700字》(https://m..com)。

  白龙却带着千寻躲过了,因为要躲过汤婆婆的爪牙和乌鸦仆人的追寻。但他不得不离开的时候,千寻却依赖地拉着他,白龙对她说,想要在这里生存下去,你只有一个人走下去。而在这里不工作,就会被汤婆婆变成动物。

  千寻想救她的父母。于是,她沿着白龙给她指引的路,找到了锅炉爷爷,拜托他给自己一份工作。锅炉爷爷却拒绝了,他说自己人手已经足够了,而且想要工作也必须去汤婆婆那里签约。不过,当送饭来的小玲看到千寻的时候,他却说这是自己的外孙女。当离开锅炉爷爷的时候,小玲指责千寻锅炉爷爷帮了你,可你居然连句谢谢都没有说,可以看出,无论是锅炉爷爷还是小玲,他们都拥有一颗善良的心。

  千寻非常高兴,但是汤婆婆觉得荻野千寻名字难听,便夺走名字,取名为小千,而白龙告诉千寻:“不能忘记自己的名字,不然就难以回到原来的世界,救不出爸爸妈妈。”很久以后,千寻终于帮助白龙找到了自己的名字,赈早见琥珀川,千寻也终于回到了自己的世界,与父母团聚。

  看完电影以后,我懂得了很多教会了我们勇敢、自信、睿智,这种精神值得我们学习。

千与千寻观后感9

  五 一页特别的纸

  这出“童话”有着一两页特别的地方。血和伤口,这种的视觉暴力极少在宫崎导演的电影里出现,即使是被美国划分为“指导级”的《幽灵公主》,血也是没有多加渲染的。它们只是安静地流淌而下而已。

  …特别的白龙也终于迎来了特别的代价。即使他自己口上也许会说不会在乎这些,然而世界上已然有了会替他在乎的人了。他,是感激千寻的。虽然并没有表达出来,但是眼神的确很温柔。这种眼神出现在如此狰狞和伤痛的头上,混合出奇怪的效果。跳动的神经正被极力压制着。白龙以神的面貌出现,他现在处在一种绝对无言的状态,这能省很多事。他没有必要表达出感谢并为之愧赧了。导演也不必更痛苦地设计一个人形的龙是如何难受,这样可以放开他。与之类似的是,后面到沼底接千寻的时候,变身的白龙比起冷毅的少年形象来说反而更容易接受千寻的暖意,这样没有别扭。

  而同时,他却并不是神圣不可侵犯的。

  宫崎导演无意造神。神也许只是一种称号和一种能力。他说,OnYourMark里出现的天使,也许要叫“鸟人”呢。

  他并不高大,也并不特别强力。最后,在老于世故者钱婆婆的攻击面前,也仍只是个十二岁的孩子而已。

  然而白龙的自负是极大地存在着的。他不愿意羁身在这栋洋溢着丑恶的建筑中,同时责备自己的能力单薄。于是他做了弟子,而不是油屋众生的常态。

  因此他可以自在地飞和探索广阔的'天地。歌词“...探求海的另一方”明明就是在说白龙。

  然而他就此成为一个背负着“心腹”骂名和被迫行恶的人,虽然其他任何人都统统全心敬畏汤婆婆。

  他可以有着特别的高傲和矜持,也可以有着超出常人的坚忍,他一出现,所有其他人就都统统成了剪影的背景。

  然而他也同样会得到这个世界给的报应。

  即使如此,也只是一个谁也看不出的谢谢,然后继续我行我素,不计代价。

  浮现出的更多是狂野和失控。这是一种积聚力量的变化,而身体正像压缩的弹簧一样绷紧,因此这个情景带给观者以非凡的力量感和不屈精神。

  用直接飞走的形式拒绝了千寻的帮助,干脆而不容他人质疑。飞向汤婆婆的阁楼,决计不可能是为了“完成任务”。高傲支撑着他的人生,也要一直撑到最后一刻。一定是想静静地待着,甚至,带来自己悲运的恶人的讥讽,也比让人惭愧的朋友的关心要好。

  越深刻地看,白龙越是有别于先前作品里的那些男主角们。他并不是生活化的,而是真正的剧本人物。而且是一幕来得很古典的剧。

  ...血飞溅出镜头令人心惊,仿佛是北野武的桥段摆错了位置。粘稠、刺目,因而带来让人几近窒息的氛围。这突出了一个意义,也就是“代价”。

千与千寻观后感10

  《千与千寻》是日本著名动画大师宫崎骏在20xx年创作的冒险故事动漫电影。它以现代的日本社会为舞台,讲述了十岁的小女孩千寻为了拯救双亲,在神灵世界中经历了友爱,成长,修行的冒险过程后,终于回到了人类世界的故事。

  千与千寻是主人公在两个世界的不同名字,代表两个不同性格的千寻。现实中,她懒惰,厌学,胆小;在另一个世界,她变得坚强,勇敢,勤劳。

  影片的第一个镜头就是千寻睁开眼,眼中充满了失落,她怀念以前的班级,以前的同学,手中还捧着临别时同学送她的鲜花。他们一家误闯鬼怪神灵休息的世界。千寻的双亲禁不住食物的诱惑,因贪婪而变成了两头猪。惊慌失措的千寻在白龙的帮助下,到汤婆婆那里找到了工作。汤婆婆夺走了千寻的名字,白龙帮小千找到了自己的名字。小千的勇敢帮助了河神,并得到了河神的奖励。小千通过努力帮助了无面人,他们成了朋友。少年白龙由于偷走钱婆婆的宝物而受重伤,为了救白龙,千寻与汤婆婆进行了一项交易,她帮汤婆婆救回儿子,条件是要求把她的'父母变回人类。千寻拿着宝物去找钱婆婆并归还了宝物。白龙得救,一切都很顺利,而无面人留在钱婆婆那里工作,最后,汤婆婆终于让千寻和她的父母忘记小镇的事情然后离开,而千寻却还若有所思地回头,看着身后,回想着不久前那些惊险离奇的事情……

  这部电影充满了比喻意味。汤屋在影片中被比喻为充满诱惑、欲望、嫉妒和排挤的现实社会,却也能让我们在当中找到生命的真善美。千寻其实是一个刚从象牙塔中走出的女孩,名字在这里其实指的是人最初的价值观,“千寻”被改为“小千”,象征了初入职场人原有的价值、底线会受环境的影响而改变。影片中的河神是那么肮脏,被误认为是腐烂神,而最后却是小千这个小女孩在大家的帮助下净化了他!也许,这正象征着人类对自然的破坏,对江河的污染,人类所造成的结果,需要人类自己来解决。

  千寻的父母因为贪吃而被变成了猪,那些汤屋的服务员也因无法抵御金钱的诱惑而被妖怪吞入肚中,白龙因一时的愚昧误入歧途而迷失自我,汤婆婆崇尚奢侈的富丽生活。只有千寻抵御住了金钱的诱惑,当无脸男给她大把的药汤牌子或金子时,她选择了摇头。

  千寻由懦弱变得坚强勇敢,经历了人生的磨难才更懂得生活所蕴含的哲理。这部电影教会我们的实在太多,它不仅仅是一部动画电影,更是人生的哲理,对人生进行了深刻的探讨与揭露。同时又揭露了环境污染等一系列问题,人类必须在发展经济的同时关注我们赖以生存的环境,保护好我们的家园,才有可能进行更深入的社会活动。

千与千寻观后感11

  时隔多年之后,自己又一次观看《千与千寻》,不想竟是与一群小朋友一起坐在电影院中。曾经的记忆和感受早已模糊不清,但这一次却是真真切切的印象深刻,或许这才是成长之后应有的感悟。宫崎骏的作品就是这样,在温暖、纯真、唯美的背后,总蕴含着更为丰富的内涵,可以让不同的人关注不同的内容,展开不同的联想,体会不同的情感。

  作为一部动画作品,《千与千寻》无疑是优秀的,也是成功的。整个故事充满了奇幻色彩,却又不失其现实意义,在随着主线铺陈的同时,许多情节都令人感动、发人深省。

  这是一部关于爱的影片。恰如锅炉爷爷所说“这就是爱的力量”,那是给人以希望的大爱。无论是千寻和白龙之间纯粹纯洁的感情,还是千寻对待无脸男始终如一的和善,抑或是锅炉爷爷、小玲对千寻的照顾关爱,乃至钱婆婆和坊巨婴对千寻的喜爱,都让人在紧张压抑的外环境中感受到阳光和温暖。

  这又是一部影射成人世界的影片。千寻的父母从吃成猪到最后走出通道,无脸男从进入油屋后狂吃变大到最后恢复原样,描述的正是成人世界的各种欲望诱惑以及个人的迷失与救赎。尤其千寻那句“不能吃太胖哦,会被杀掉的”,在引发观众一阵笑声的同时更是耐人寻味。而“名字一旦弄丢,就再也找不到回家的路”和“不工作就会被汤婆婆变成动物”,也指明了破坏困局的关键——不能忘记自己是谁,为什么出发,否则就会迷失;不能放弃工作,甚至妄想不劳而获,否则就会堕落。

  这还是一部指向环保的影片。从形如腐烂神的河神第一次出现,全身污泥、步履蹒跚,到经过清洗,满腹的自行车、电器、生活废弃物等垃圾喷洒而出,再到离去时腾空飞翔,光彩照人,前后鲜明的对比不禁让人联想到环境污染的严峻现状。而白龙的遭遇更为可怜,本是栖身之所的琥珀川因为人类开发而被填建楼,他也由此失去了赖以生存的.家园,或许这就是白龙为什么要向汤婆婆学习魔法的原因。

  这更是一部关于成长的影片。那个最初笨手笨脚、不懂礼貌、被他人排斥,但能够朝着目标坚持不懈,最终得到所有人认可的小女孩千寻;那个不为他人所喜,但不忘初心,始终给予千寻无私帮助,最终得以找回自己名字的白龙;那个带着面具,从单纯无知到畸形疯长,再重新回归单纯的无脸男;那个成长于温室、足不出户,在看到精彩世界后不愿变回原样的坊巨婴,这一个个角色都经历了各自的成长。从他们身上,无一不衬托出我们在孩子教育方面的种种问题,足以让我们对家庭教育进行一番深刻反思。

  总之,这是一部让我在多年后才渐渐看明白个中深意的动画。而小朋友对我说在他眼中,印象最深的是无脸男,而非千寻和白龙。

千与千寻观后感12

  其实我多年前看过《千与千寻》,以前看的时候就以为是一个奇幻冒险故事:一个小女孩跟随父母来到乡下,误入了一个灵异世界,然后小女孩在这个世界冒险,在这个世界她遇到了很多的困难也遇到了很多的贵人,最后在大家的帮助下带领自己父母逃离。随着年龄的增长每一次看《千与千寻》都好像重新看到了一个新故事,每次都有新的感受渐渐发现这是一个关于坚守和初心的故事。无论是宫崎骏,还是千寻,他们始终不轻言放弃的坚守和坚持,这不正像是为了梦想、为了生活而每天都在努力奋斗的我们吗?

  众所周知,电影的名字叫《千与千寻》,但大家知道为什么要叫“千与千寻”吗?其实,“千”与“千寻”都是主人公小女孩的名字,“千寻”是她原本的名字,“千”是后来进入幻境后,汤婆婆给她改的新名字。汤婆婆的用意是给每一个来她那里工作的人赋予新名字,让他们忘掉自己原来的名字,找不到原来的自己,最终成为傀儡。但千寻并没有像大多数人一样屈从于别人的意志,而是坚持初心,在历经艰险中守护自己的名字,最终获得救赎找到了父母回到了现实世界。可以说,整部影片的主线讲述的就是“千”在不断地坚守自己是“千寻”的过程,而且在整个过程,她自始至终都没有忘记自己来此的最初目的。

  无脸男是一个被孤独吞噬的人,他极度渴望爱。千寻对他的关心,就像一束光,点亮了他的整个世界,让他的身体温暖起来,所以他迫不及待的想要对千寻好。千寻需要一个药浴牌子,他帮她弄到了,后面又偷了好多药浴牌子给她。他看到别人喜欢金子,他以为千寻也会喜欢,可是千寻拒绝之后,他惭愧地低下了头。

  在现实生活中,每个人都会有欲望和贪念,如果不能有效控制,他们就会变成影片里被人控制和奴役的动物,一步一步走向麻痹和麻木,一步一步忘记他们内心曾经的诗和远方;每个人也都会常常感觉孤独,如果不能有效排解,他们就会变成影片里的反复无常甚至丢失自我的无脸男,去做自己本不想做的事,说一些违心的话,在卑微和讨好中失去自我,也忘掉了自己本来的面目。

  电影的最后:

  千寻从未把无脸男丢下,而无脸男最终也被钱婆婆收留,不用再四处游荡。

  无脸男找到了自己的归宿,白龙找到了自己的.名字,而千寻也找到了回家的路。

  他们都找到了自己的初心,也想起了为什么要出发。

  “不管前方的路有多苦,只要走的方向正确,不管多么崎岖不平,都比站在原地更接近幸福。”

  人生就是一列开往坟墓的列车,路途上会有很多站,很难有人可以自始至终陪着走完。但永远不要忘记当初陪你乘车的是哪些人,也永远不要忘记自己当年的模样。

  我们或许会短暂的迷失,但请别忘了最初的自己。

千与千寻观后感13

  “服从那不可拿,不可尝,不可摸,等类的规条。这都是照人所吩咐所教导的。说到这一切正用的时候就都被败坏了”——《圣经-罗西书》

  之所以将标题称为“读……”,只因个人认为,宫崎骏——这个日本电影人中的怪才、动画界的奇葩所指导的每一部作品,都不足以用“看”、“观赏”这些字眼来形容,他的作品,是用来读的,如同一本本富有深邃内涵、凝练且厚重的书,将无数百态画面如文字般铺陈在每一位受众眼前,用真情、真心、真爱敲击着呼唤着你我一颗颗日渐麻木的心灵……。

  曾在杂志上看到这样的话:“如果一个成年人喜欢看卡-通与动画,那么他一定不愿长大。”——然而,恰恰相反的是,当你我真正融入宫崎骏的动画王国,猝然发现,他的所有影片没有一部是拍给孩童的,其蕴涵的或隐晦或直白的哲理性甚至连我等成年人都望其项背,反而会觉得自己尚未成熟与长大,尚未了解的、需要反思的还有太多太多……而这,正是宫崎骏及其作品的最伟大之处。

  《千与千寻》,这部拍摄于20xx年的大型动画,可以说是宫崎骏及其“吉卜力”班底最为人津津乐道也同样最被称赞的宫氏作品之一,直至今日,提及于此,仍旧会耳闻众多誉美之辞。的确,再次回顾,依旧被影片丰满的、值得深思的内在“容量”所深深折服与动容……

  影片日文原名是《千与千寻的神隐》,在日语中,神隐一词,指“若隐若现消失的神秘事物”。似乎在片名中,拍摄者就已向众人透露了在影片中将隐藏着诸多需要揭开的秘密与隐情……

  从少女千寻随其父母出游的迷路,以及途径深山老林中一座座诡异的建筑及石像,影片一开始便营造出了一种略带“恐怖”气氛的前奏,似乎预示着某种不详。而当到达那空城死域般神秘叵测的城寨、爸爸妈妈被无人看守的`美食所吸引、大快朵颐之后瞬间变化为两头巨猪之时,画面和情节将影片倏时带入高潮。

  从此刻起,千寻便进入了一个鬼魅妖魔主宰的“人间地狱”般的世界,它们控制着被下了符咒的、或变为猪猡或成为奴隶的人类们。以控制者的“理由”——只因人类的无休止的贪婪与欲望犯了“天庭”——也就是妖魔们的众怒,便要终生服役与任“人”宰割于此。

  其实千寻的爸妈本是善良的,只是因了“人类”的恶名且误入了歧途,被连带卷进了策划者的阴谋,成为了这异域之地。

千与千寻观后感14

  20xx年的某天,我极度寂寞。从同学家里借来了一部没听说过的导演导的不知道什么内容的片子就看了起来。结果我对这部片子的喜爱近乎达到了疯狂的地步,在接下来的一个礼拜里几乎每天看一遍,真叫“读你千遍也不厌倦”。

  先不说情节,单单那精致的绘画就让我多么希望自己不是在电脑上而是影院里第一次欣赏《千与千寻》。可与一般制作精良的日本动画不同,这种可爱绘画风格,圆润的线条与鲜艳的色彩却与故事情节的怪异形成了鲜明对比,有点让我想到了美国的动画片《南部公园》。那里面简单的线条与一群不知天高地厚的小学生们竟然针砭时政,谈论色情与性,做比成人还成人的事情。

  言归正传,《千与千寻》的风格与《南部公园》完全不同,可那种画面与情节的强烈对比却同样十分的吸引人。在《千与千寻》里,可爱的十岁女孩千寻与父母误入幽灵界,父母因为贪吃化作大猪。为了拯救全家,千寻不得不为掌管灵界浴场的汤婆婆工作,同时放弃自己的名字——这也意味着放弃自我。其实,在这个浴场里工作的'人大多都是迷失了的孩子,放弃了自我,眼睛里只看得到钱,或者金钱所代表的人生欲望。

  动画片大团圆的结局并非出人意料,千寻与白龙的情缘也在情理之中。不过我并不认为这是一部关于情感的影片,甚至连千寻的超凡勇气都不是重点。我看到的,从头至尾都是回归,对纯真,对童心的回归。

  我总觉得浴场在这个故事里有特殊的涵义。浴场本来就是洗涤尘埃净化心灵的地方,庞大的河神在浴场里被千寻的纯真感动,洗去污染才赠送河神丹给她;无面人必须在浴场里呕吐出他的占有欲望才能恢复自己的本来面目。而千寻之所以能够从头到尾不为欲望诱惑所动,就是因为她由始至终都能保持着难能可贵的纯真。

  纯真之所以可贵,是因为它不为外界环境所改变的固执,或者叫执著。成人与儿童最大的区别倒不是心智的健全与头脑的清晰,而是日益膨胀的占有欲望与幸福感的丧失。因为成人世界里诱惑太多,而成人往往依据别人眼里的自己来判断自我是否成功,是否应该感觉幸福。在孩子纯真的心灵里,整个世界都是对自己的奖赏,快乐就笑,悲伤就哭。活得简单,所以幸福。千寻的拯救与被拯救,无一不来自于她的纯真,即使身处欲望之中,一颗童心也总能引导她走出迷惘。所以这对自我的回归,不仅仅是因为千寻的勇气,更是因为她发自内心的纯真。

  从此之后,每当我对生活感到迷惑的时候,我都会想起来千寻,想起来那个忧伤的无面人。我想宫崎骏充满强烈对比的绘画与叙事风格,大概就是要向观众传达这个有关纯真与欲望的信息吧。

  那么,在我们还怀念纯真还珍重童心的时候,看看这部《千与千寻》吧。这其实就是幸福的秘密钥匙啊!

千与千寻观后感15

  打开电视,突然想到了《千与千寻》,想再看一次,它曾经温暖过一个夏季。宫崎骏的作品总是让人沉迷,《千与千寻》是我了解宫崎骏的开始。

  第一次观看的时候,被千寻坚定的意志和善良的心给打动了。那个女孩像是一树樱花,明媚不忧伤,哪怕在黑暗的隧道里,也留有它的芳香,虽说看不见花瓣飘来的方向,却能感受它拂过脸颊的温柔。

  这次观看注意到的不再是温暖的千寻,而且她身边的人:白龙、锅炉爷爷、无脸男、小玲……这些人都给了千寻温暖。

  白龙从千寻进屋子开始便一直帮助千寻,我们不知道他究竟为什么会要求成为汤婆婆的徒弟,被她或者说她的利欲所控制。他没有说过什么情话,却总是默默表达着一切。只要千寻转身,仿佛就能看见白龙。“曾经发生过的事情都不可能忘记,只是想不起来了而已。”白龙连千寻的.名字都没有忘记,怎么会忘记他们的故事?他是千寻生命中的一条绳索,总在千寻危难的时候将千寻拉起,他们的缘分很早就开始了。他们将自己的故事遗忘在了角落,相见时,终于互相拾起。他给予千寻的,可能是很多女生都想要的,一直支持着千寻,默默守护在身后,哪怕以后不会再见,也留下了一个美丽的期许。

  无脸男是一个让人很难忘的角色。最初,他只是守在外面,守在桥上,看看千寻,这个唯一会关心它的人。最初的它是那么单纯,没有情欲物欲,他发现金钱能让他膨胀,得到尊重,于是他开始用大量假货来换取自己想要的东西。甚至面对千寻,说的也是他最笨拙的话语,他的钱,只给千寻。他把汤婆婆的店里搞得一团糟,这个暴脾气的“暴发户”看到千寻进来,只能怯生生找一份干净的食物说很好吃,给她吃。后来,千寻给它吃了河神的药丸,它吐出来全部的贪欲,它在汤婆婆的店里会变坏,这是千寻告诉小玲的。其实无面男不过想要一个温暖,它说自己寂寞,也是,社会会排斥没有金钱权利地位,只剩一身纯真的无面男。愿所有愿意的人都能像无面男一样回归最初的自己。

  汤婆婆究竟是不是个反派呢?很多人会说是吧。我看到的不是她为了利益的样子,而是那个爱错了方式的婆婆。当白龙说她周围重要的东西都被掉包时,她最在意的是她的宝宝,连她一直所努力的金钱她也没有丝毫伤心,只是一心想着她的宝宝。这是爱,却是溺爱,她很爱宝宝,却不够资格。

  接近尾声,白龙获得了自由没有?谁知道呢?他没有和千寻一起走,却承诺一定会再相见。相见?白龙你别骗千寻,再困难也不能与她梦中相见。

  隧道里的樱花,水里的白龙。慢慢地,樱花飘向了河里,白龙浮上了水面。不知道是这一刻还是永远,他们温暖了不知多少和我一样的人。